Un escaparate digital para darse a conocer (y llevarse un premio)

MeetinArts

Si eres  creador te interesa MeetInArts una plataforma diseñada para creadores. Pero además si tienes un buen cortometraje te interesará el concurso que acaban de poner en marcha junto a Canal +.

“En cualquier parte puede esconderse un cineasta en ciernes o uno con una pequeña creación que aún se desconoce. Los talentos están a menudo escondidos. Para descubrirlos, y ayudarles a salir a la luz, una tarea a menudo ingrata, Canal Plus y la plataforma Meetinarts organizan un concurso de cortometrajes. Los ganadores, que se darán a conocer el 30 de junio, conseguirán que sus obras sean exhibidas en Canal +,Yomvi y en la web de la cadena.

“Cualquiera puede ver los cortometrajes a través del portal, es un escaparate para la creación”, dice Adriana García-Abril, fundadora de la plataforma Meetinarts. “Este tipo de cortos se mueven mucho por la red, gracias a la viralidad, y tenemos que aprovechar las ventajas que nos ofrece Internet”…

Lee el artículo entero: www.cultura.elpais.com

10 películas inspiradoras que debes ver para cambiar tu vida.

El apartamento Billy Wilder

“Muchas personas han salvado una depresión de domingo por la tarde gracias a una película”, asegura el periodista Francesc Miralles. “El cine aporta mensajes que son útiles para nuestra vida. A menudo se habla de terapias con música, danza o teatro, pero el cine suele quedar apartado”. Quizás por esto, Millares, que reconoce no ser experto en cine pero sí en psicología, ha decidido realizar una selección de las películas más reveladoras de la historia del cine, que recopila en su nuevo libro, Cineterapia (Oniro). De los 35 filmes que se analizan en el libro, Miralles ha escogido una decena, para ofrecer a los lectores de El Confidencial, por orden cronológico.

1. El mago de oz (Victor Fleming, 1939)

“Es una película que impresiona profundamente a los niños”, explica Miralles, que recuerda cómo el film causó un gran impacto en su infancia. Pero no es sólo una película de niños, cuenta el periodista, pues “tiene una lectura totalmente diferente de adulto”. Miralles cree que se trata de la película iniciática por excelencia, el equivalente en el cine a las novelas de Herman Hesse, y es una bonita herramienta para entender al ser humano.

2. El apartamento (Billy Wilder, 1960)

El clásico de Billy Wilder es una película que, según Miralles, ha ayudado a muchísima gente: “En el fondo la película habla de la asertividad, la necesidad que todos tenemos de saber decir no, y dejar de depender de las decisiones ajenas”.Cuando Baxter (el personaje interpretado por Jack Lemmon), un pusilánime empleado de una compañía de seguros, se rebela y aprende a decir no, le empiezan a ir bien las cosas. Para Miralles, El apartamento es además un gran espejo de lo que ocurre en los entornos laborales, aún hoy en día, y de lo que nos puede pasar si damos demasiada importancia a las opiniones ajenas…”

Leer el artículo entero: www.elconfidencial.com

Jesús Plaza nos presenta su nuevo proyecto

Jesús Plaza director de cine

Jesús Plaza, diplomado en dirección de cine de la escuela y del cual ya hemos colgado varios proyectos en este blog, nos ha enviado su nuevo proyecto en el que como es habitual colabora con un buen montón de compañeros de la escuela y con un tema polémico pero de actualidad sobre la mesa: Los Políticos.

Esperamos pronto más vídeos, que iremos incorporando a este espacio.

Dirk Glover ofrece su punto de vista sobre el negocio audiovisual.

Dirk Glover

Todos los que nos dedicamos al cine somos conscientes de que el público es muy importante, que la industria del cine requiere de profesionales cualificados y de productores cualificados.

Pero qué mejor que Dirk Glover nos cuente sus ideas.

“In Hollywood circa 2007, as Funny or Die CEO Dick Glover described it, the cost of creating content was rising and social media was just starting to gain a foothold among consumers. In stepped a humor site that counted Will Ferrell and Adam McKay as founders. Their new model, Glover said, was built in three ways.

“Put talent first. Enable great creative people. Second, marry the best of two very disparate cultures — Hollywood and Silicon Valley. And, then, third, be nothing likeKevin Costner,” Glover elaborated in a talk at a TEDxHollywood event on Wednesday.

STORY: Netflix to Stream Selected TED Talks

He invoked Costner’s Field of Dreams — where the actor hears a voice saying, “If you build it, he will come” and builds a baseball field — to explain the reference. That model, Glover said, “resonates very, very well in the Hollywood system, where millions and millions and millions of dollars are spent on projects that may never even come into existence.”

But for Funny or Die, the CEO elaborated, the famous quote is reversed to: “If they come, we will build it.” He says, “We don’t spend money on development; we don’t spend money that we won’t see immediate return.”…”

Leer el artículo entero: www.hollywoodreporter.com

Ridley Scott producirá cortometrajes de ciencia-ficción

Ridley Scott

Seguro que esta noticia interesará a todos los estudiantes de cine del mundo. Porque ¿quién no quiere formar parte de este proyecto?

Pues vamos:

“Internet, aunque una buena parte de la industria siga sin querer verlo, es un potente canal de distribución audiovisual y vemos cómo se estrenan directamente a través de Internet películas y series de televisión que terminan teniendo un gran impacto en el público (caso, por ejemplo, de la serie de TV que ha producido Netflix). YouTube es otra plataforma en la que también comenzamos a ver películas y series, un lugar en el que encontramos canales como Machinima donde, entre otras cosas, se emitió la serie sobre Halo. Quizás alguien pueda pensar que este tipo de producciones no son serias pero, en el día de hoy, Machinima ha recibido el espaldarazo definitivo puesto que Ridley Scott producirá una serie de 12 cortometrajes de ciencia-ficción con Machinima para su emisión en YouTube.

Efectivamente, Ridley Scott, el director responsable de Alien, Blade Runner o Legend, acaba de brindar un gran apoyo a esta nueva forma de distribuir contenidos audiovisuales y la emisión, a través de Internet, de producciones de corte profesional. Durante esta colaboración, Machimina y Scott trabajarán en la creación de 12 cortometrajes que se distribuirán a través de la red Machinima, es decir, su canal de YouTube, a través de Facebook, plataformas móviles y, para llegar a más gente, también se moverá a través de Twitter…”

Leer el artículo entero: www.alt1040.com

Cómo hizo Kubrick su primera película

Stanley Kubrick Fear and Desire

Paul Mazursky comparte sus memorias respecto al trabajo en la primera película de Stanley Kubrick Fear and Desire ( Miedo y deseo, 1953 ) con Malcolm McDowell como anfitrión en el Samuel Goldwyn Theater.

Interesante para, especialmente, estudiantes de dirección cinematográfica

Se productivo en tu proyecto audiovisual

Productividad

Está de moda la palabra productividad pero ¿ podemos ser más productivos en cuando escribimos un guión o dirigimos una película ?. Pues parece ser que sí…

“In today’s busy world, we seem to be obsessed with the idea of “productivity” and “work hacks”.

It’s easy to see why: being able to get more done allows us to get ahead in life, and even gives us more time to do the things we love outside of work.

The problem we run into, however, is that it is easy to get motivated, but hard to stay disciplined…”

Leer el artículo entero: SPARRINGMIND.COM

La odisea de escribir el guión de Lincoln

Guión de Lincoln

Dylan Callaghan entrevista al ganador del premio Pulitzer Tony Kusher quien relata su odisea de 6 años escribiendo el guión de Lincoln y cómo esta sangrienta historia es completamente actual.

“The new film Lincoln draws its considerable dramatic power from the moral, existential dilemmas that churn at America’s core. It’s unlike any film legendary director Steven Spielberg has made both because of its singular title character and its screenwriter, Pulitzer Prize-winning playwright and progressive intellect Tony Kushner…”

Leer la noticia entera: WGA.ORG

Jesús Plaza realiza el Spot veraniego de Venca

Jesús Plaza Realizador de Publicidad

Con la llegada del verano la empresa Venca, conocida compañía de venta por catálogo, ha lanzado su nueva campaña y que mejor que un spot realizado por nuestro antiguo alumno diplomado en Dirección de Cine Jesús Plaza, con un equipo rodeado de compañeros de la escuela como César Maderal ( operador de cámara ) o Toni Catalá ( foquista ).

Esperamos que os guste este nuevo trabajo.

JuanMa Carrillo dirige las promos del FIRE!!

JuanMa Carrillo

JuanMa Carrillo, antiguo alumno de la Diplomatura de Realización Audiovisual,ha sido el encargado de realizar una serie de promos para el 17º Festival FIRE que se celebrará en Barcelona entre los días 5 y 15 de julio. Además, este trabajo cuenta con la destacada participación de otros dos antíguos alumnos de la Escuela.

Hortensia López, antigua compañera de estudios de JuanMa, ha sido la encargada de producir la promo y José Martín Rosete, antiguo alumno del Curso de Cámara e Iluminación de Cine, ha sido el director de fotografía.

Por otra parte, JuanMa se encuentra en estos momentos desarrollando su primer largometraje Islandia que esperamos ver en breve en las pantallas de los cines.

Es un orgullo para la escuela comprobar que antiguos alumnos que se conocen en clase siguen trabajando juntos y que además, también trabajan junto a alumnos de diferentes generaciones que se van encontrando en su recorrido por el medio profesional audiovisual.

Enhorabuena a los tres y suerte al Festival Fire!!, os dejamos con las primeras de las piezas promocionales realizadas por estos tres antiguos alumnos para el festival.