Ya está disponible en internet el mayor fondo audiovisual español: el NO-DO

Cine español

El Ministerio de Educación comunicaba a través de una nota de prensa este lunes que a partir de hoy se encuentra disponible la totalidad del archivo NO-DO, con un total de 6.753 documentos digitalizados que podrán consultarse en la página web de la filmoteca y rtve, en lo que se trataría, según el ministerio, de “la puerta de acceso al mayor fondo audiovisual de imágenes históricas en español”.

El NO-DO ( Noticiarios y Documentales ) era un organismo dependiente de la Vicesecretaría de Educación Popular llamado a servir de soporte propagandístico al régimen de Franco. Fue anunciado por primera vez en diciembre de 1942 y se proyectaba obligatoriamente en los cines españoles antes de la película en sí hasta 1976, y ya de forma voluntaria, hasta 1981.

A los 4.011 noticiarios publicados en 2013 — que comprenden 670 horas de imágenes, se suman ahora 2.562 nuevos contenidos:

– Revista Imágenes, 1.211 vídeos con 204 horas
– Imágenes del Deporte, 88 vídeos que suman un total de más de 15 horas
– Documentales B/N, 217 vídeos con casi 67 horas
– Documentales Color, 487 vídeos con 127 horas
– Archivo Histórico, 488 vídeos con 96 horas
– Archivo Real (Alfonso XIII), 71 vídeos con 13 horas

Además del archivo completo de NO-DO, la página de Filmoteca Española queda dividida definitivamente en cuatro apartados:

– NO-DO (con sus distintas secciones)
– Películas como la primera película sonora española, El Misterio de la Puerta del Sol.
– Cortometrajes.
– Documentales, como la serie La Guerra Filmada o El Orador o la mano de Gómez de la Serna.

Gracias al buscador podemos localizar trabajos muy interesantes para estudiantes de cinematografía y cineastas en general como esta versión restaurada en 2003 por la Filmoteca de El Perro Andaluz de Buñuel

Perro Andaluz Buñuel

O también el que tal vez sea el primer Makin Of de la cinematografía española en 1971

Cine español

Esta digitalización forma parte del acuerdo de colaboración que RTVE y la FIlmoteca Española mantienen desde 1982 y cuya continuación hace que en los próximos meses se incorporen nuevos contenidos de los fondos de los que la Filmoteca Española tiene los derechos patrimoniales.

11 películas españolas para disfrutar la noche de Halloween

Cine para Halloween

Se acerca la noche de Halloween y para los aficionados al cine es un magnífico momento de repasar 11 películas destacadas del cine de terror, miedo, suspense realizadas en nuestro país o de producción española.

Directores como Guillermo del Toro, Jaume Balagueró, Alejandro Amenábar, Álex de la Iglesia, Narciso Ibáñez Serrador, Eugenio Mira o Paco Cabezas son auténticos artistas del género y nos dejan joyas cinematográficas muy indicadas para estos días.

Esta es nuestra selección, ¿Las has visto todas?

REC ( 2007 ) con guión de Jaume Balagueró y Paco Plaza se convirtió inmediatamente en un hito del cine de terror, hasta el punto de haberse rodado varias secuelas.

Tesis ( 1996 ) primer largometraje de Alejandro Amenábar, producido por José Luis Cuerda y sobre guión del propio Amenábar y Mateo Gil que lanzó al director al estrellato nacional.

La Comunidad ( 2000 ) película de Álex de la Iglesia con una interesante ambientación donde se mezclan terror y comedia como es habitual en el director.

Grand Piano ( 2013 ) película dirigida por el diplomado en dirección cinematográfica de Septima Ars Eugenio Mira sobre guión del oscarizado Damien Chazelle. Película de suspense con actores como Elijah WoodJohn Cusack.

El Espinazo del diablo ( 2001 ) dirigida por Guillermo del Toro, sobre guión propio, de Antonio Trashorras y David Muñoz. bajo producción de los hermanos Almodóvar es una película de fantasmas y sueños muy en la línea habitual del director mexicano.

El día de la bestia ( 1995 ) película dirigida por Álex de la Iglesia que se encuentra en la mente colectiva gracias a la mítica escena de suspense y efectos especiales que se desarrolla en el edificio Capitol de la Gran Vía madrileña.

Los otros ( 2001 ) primera superproducción de Alejandro Amenábar y película que se mueve en el suspense género que domina a la perfección.

Buried ( 2010 ) película que lanzó al estrellato internacional a su director Rodrigo Cortés y donde un gran Ryan Reynolds nos transmite  durante hora y media una sensación de agobio y pánico difícil de encontrar en otra película.

¿Quién puede matar a un niño? ( 1976 ) película donde un especialista del género de terror como Narciso Ibáñez Serrador nos hace temblar al mezclar el terror con la infancia.

Aparecidos ( 2007 ) película dirigida por el profesor de la escuela Paco Cabezas que se desarrolla completamente en Argentina y donde el director comienza su carrera exitosa que actualmente desarrolla entre Hollywood y España.

Regresion ( 2015 ) última película hasta la fecha de Alejandro Amenábar, donde vuelve al género de suspense en el que también se desenvuelve y donde crea algunos momentos realmente que ponen los pelos de punta.

Ya están disponibles los Carnet descuento para los alumnos

Carnet de Estudiante de Septima Ars

Como cada año, y ya van 24, los alumnos matriculados en los cursos y diplomaturas presenciales de la Escuela Septima Ars disponen de un carnet de estudiante que les permite acceder a diferentes descuentos en establecimientos de Madrid relacionados con el cine.

Librerías, cines, casas de alquiler de equipos…realizan descuentos a nuestros estudiantes con este carnet gratuito que la escuela proporciona como apoyo a la labor académica que desarrollamos. Apoyo que agradecemos un año más.

Estos carnets son personales e intransferibles. No dudes en recoger el tuyo en secretaría ya mismo.

5 películas imprescindibles de Mauren O´Hara

Mauren O´Hara

Este fin de semana fallecía una de las estrellas más brillantes del cine clásico de Hollywood, la irlandesa Mauren O´Hara, a la edad de 95 años.

Con una filmografía no demasiado extensa debido a su temprano retiro profesional en los años 70, tiene en su haber unas cuantas películas memorables que todo buen aficionado al cine debería ver y especialmente los estudiantes de cine y jóvenes profesionales del medio audiovisual.

Hoy hemos seleccionado 5 de esas películas con el fin de hacer nuestro pequeño homenaje a esta actriz, que el pasado año recibió un Oscar honorífico a toda su carrera, premio que se le resistió en su momento.

Aunque su carrera se cimentó en el cine en blanco y negro fue conocida como la reina del Technicolor, cuando esta tecnología hizo su aparición en los años 50, debido a su color pelirrojo que destacaba en la gran pantalla.

Apadrinada por el gran Charles Laughton fue con John Ford con quien llegó al estrellato en Hollywood formando una inolvidable pareja junto a John Wayne y creando momentos mágicos del cine que hoy aquí recordamos.

Estas son para nosotros sus cinco películas inolvidables. ¿Cuáles son las tuyas?

La esmeralda zíngara ( 1939 ):

Qué verde era mi valle ( 1941 ):

De ilusión también se vive ( 1947 ):

Río Grande ( 1950 ):

https://www.youtube.com/watch?v=vRnqJGXgBn4

El hombre tranquilo ( 1952 ):

 

Trabaja con la Escuela de Cine y TV Septima Ars

Escuela de Cine y Televisión Septima Ars

Dentro del proceso de modernización y ampliación de  la oferta formativa que la Escuela Septima Ars está llevando a cabo nos encontramos actualmente en el proceso de selección de profesionales del sector audiovisual que deseen colaborar con nosotros.

Buscamos profesionales de cualquier parte del mundo que deseen compaginar su labor profesional y compartir sus conocimientos en el ámbito educativo. En principio, no es necesario tener fijada la residencia en Madrid pues hablamos de un proyecto de formación global.

Principalmente es un proyecto interesante para profesionales que pertenecen a una de estas áreas: Escenografía – Dirección de arte – Maquillaje – Vestuario – Música – Ambientación – Sonido -Storyboard – Diseño – Ilustración – Animación – Dibujo – Marketing – Publicidad – Distribución – Nuevas tecnologías – Videojuegos – 3D – Diseño por ordenador – Efectos visuales – FX – Colorimetría – Postproducción -Fotografía – Cámara – Iluminación – Dirección – Lenguaje – Producción – Planificación – Guión …

Si desempeñas una labor en cualquiera de estas áreas, e incluso en alguna que no esté explícitamente aquí reflejada, pero que consideras de utilidad para el sector audiovisual, y en la que te ves capacitado para divulgar tus conocimientos no dudes en hacer clic en esta página y así ponerte en contacto con nuestro departamento de selección con el fin de poder recibir tu información.

Nos pondremos en contacto contigo a la mayor brevedad posible.

25 Grandes películas de terror y suspense

Alien

Comentamos en clase que los géneros de terror y suspense son los que tienen seguidores más fieles y también de los que es más “vendibles” en los mercados cinematográficos algo de interés cuando estudias las opciones que tiene una película de ser distrbuída y exhibida.

Es cierto que el espectro de posibilidades dentro de estos géneros es amplio y variado. Aún así, nos hemos lanzado a seleccionar 25 que ya son clásicas, con las consabidas dificultades que lleva siempre hacer una selección entre tanto material. En los comentarios puedas realizar tus aportaciones, que seguro las tienes.

Están listadas en orden cronológico.

Se aconseja verlas, pero no todas seguidas, puedes acabar con un ataque de pánico.

 

1. El gabinete del Doctor Caligari (Robert Wiene, 1920)


2. Nosferatu (F. W. Murnau, 1922)


3. Fausto (F.W. Murnau, 1926)


4. El doctor Frankenstein (James Whale, 1931)


5. La parada de los monstruos (Tod Browning, 1932)


6. La mujer pantera (Jacques Tourneur, 1942)


7. Psicosis (Alfred Hitchcock, 1960)


8. Los pájaros (Alfred Hitchcock, 1963)

 

9. La hora del lobo (Ingmar Bergman, 1967)


10. La semilla del diablo (Roman Polanski, 1968)


11. La noche de los muertos vivientes (George A. Romero, 1968)

https://www.youtube.com/watch?v=3-eftsb0zns
12. El exorcista (William Friedkin, 1973)


13. La matanza de Texas (Tobe Hooper, 1974)


14. Tiburón (Steven Spielberg, 1975)


15. Carrie (Brian de Palma, 1976


16. La profecía (Richard Donner, 1976)


17. Suspiria (Dario Argento, 1976)


18. ¿Quién puede matar a un niño? (Narciso Ibáñez Serrador, 1976)


19. Alien, el octavo pasajero (Ridley Scott, 1979)


20. El resplandor (Stanley Kubrick, 1980)


21. Poltergeist, fenómenos extraños (Tobe Hooper, 1982)


22. En compañía de lobos (Neil Jordan, 1984)


23. Pesadilla en Elm Street (Wes Craven, 1984)


24. El silencio de los corderos (Jonathan Demme, 1991)


25. El sexto sentido (M. Night Shyamalan, 1999)

 

Jonh Toll y el arte de fotografiar para Cine y Televisión

La fotografía de Breaking Bad

John Toll recibirá en la próxima entrega de los Oscar  un merecido homenaje a su carrera como director de fotografía junto a otros dos grandes cinematógrafos como son Bill Bennett y Lowell Peterson.

Ganador de dos premios de la Academia de cine norteamericana consecutivos por Legendas de pasión y Braveheart  recibió una tercera nominación por La delgada línea roja incluyendo en su filmografía títulos muy variados como Iron Man 3, Cloud Atlas o Vanilla Sky.

Sin embargo, tal vez su obra más vista haya sido el capítulo piloto de Breaking Bad, por el que fue nominado a los premios Emmy, aunque el resto de la serie es principalmente obra de Michael Slovis. Y es que actualmente, como insistimos en los cursos, cine y televisión difieren en la forma de trabajar pero cada vez menos en la tecnología por lo que cada vez es más importante aprender aquellas.

De hecho, esta serie para televisión se rodó en película cinematográfica de 35mm y no en soporte digital lo que también ha contribuido a crear un estilo visual único en televisión a la serie de Vince Gilligan.

Como siempre hemos defendido, además del talento que uno debe tener, hay que tener una forma de hacer las cosas en función del proyecto de que se trate y para eso hay que conocer y estudiar las diferentes tecnologías y formas de trabajar, algo que te ofrecemos en el Curso de Cámara e Iluminación y en la Diplomatura de Dirección de Fotografía de Septima Ars.

Luego el público verá que algo diferente está ante sus ojos, aunque no sepa el qué. Tú sí lo sabrás.

¿ Qué nos influye para hacer cine ?

Charlie Chaplin

A propósito de la clase que hoy hemos tenido en el curso de guión sobre el talento, la creatividad y la influencias que recibimos se me ha ocurrido crear un pequeño juego – encuesta que me permita profundizar más aún en esta cuestión.

Te agradecería que me ayudes. Es muy sencillo y no te llevará más de 5 minutos, en lo que además escucharás una música de cine. Puedes hacerlo de varias formas:

1.- Participando

2.- Invitando a participar a todos aquellos que conozcas

Por cierto ¿de qué película es esta música?

Paco Cabezas rodará Penny dreadful

Penny Dreadful

El guionista, director y profesor de la escuela Paco Cabezas no para de hacer cine. Por si fuera poco ahora también dirigirá varios capítulos de la serie de Showtime Penny Dreadful.

La serie, actualmente en preproducción en Dublín, se rodará entre Dublín y Almería escenario que parece haber recuperado su vitalidad cinematográfica últimamente.

Penny Dreadful, está producida por Sam Mendes, escrita por John Logan (guionista de Gladiator y Skyfall entre otros), y protagonizada por Eva Green, Timothy Dalton, Josh Artnett, Harry Treadaway y Reeve Carney entre otros.

Paco acaba de presentar en el Festival de Toronto su nueva película Mr. Right con guión de Max Landis y protagonizada por Sam Rockwell, Anna Kendrick y Tim Roth y no para de rodar.

Confiamos que en breve consiga tener un hueco para venir nuevamente a ofrecer una magnífica msterclass de cine a los alumnos donde mostrar su punto de vista sobre el cine en general, sobre cómo introducirse en el mercado americano o como conseguir que vengan rodajes internacionales a España ( como ha conseguido con Penny Dreadful ) o incluso si dispone de más tiempo a impartir nuevamente un taller ya sea de guión o de dirección, temas en los que se desenvuelve muy bien.

¡¡ Enhorabuena Paco, te esperamos en la escuela !!

Información relacionada: Primeras imágenes de Penny Dreadful rodada por Paco Cabezas

Tutoriales y trucos para DaVinci Resolve 12

DaVinci Resolve

Aún en estado Beta muchas personas están subiendo material y compartiendo sus experiencias sobre el nuevo software de DaVinci Resolve 12.

Estos vídeos son gran parte de lo que ahora mismo destaca en la red y que pueden ser de tu interés para mejorar tus trabajos de postproducción y etalonaje. Los reunimos aquí para facilitarte el trabajo.

El colorista Warren Eagles nos muestra 10 trucos o consejos en 10 minutos basados en su experiencia como formador.

En este otro vídeo tutorial el etalonador Mathieu Marano nos muestra la facilidad de copiar un timeline en otro proyecto.

Alex Jordan nos muestra las diferencias entre las versiones 11 y 12 del software. Este vídeo se centra en concreto en el tracking.

Dave Dugdale por su parte nos invita a comparar Resolve con Premiere Pro y comenzar a utilizar Resolve si aún no lo hacemos.

Alexis Van Hurkman se centra en las novedades que ofrece la nueva versión de DaVinci Resolve 12.

Tom Huczek nos muestra cómo hacer Timelapses de forma sencilla partiendo de nuestro material grabado con cámaras DSLR y cómo esto era más complicado de hacer con After Effects.

Por úlimo, Casey Faris nos introduce al mundo Resolve. Muy interesante para aquellos que aún no se han acercado a este software y desean en menos de media hora tener una visión inicial del programa.

Seguro que tus trabajos a partir de ahora tendrán un aspecto mucho más profesional.