10 comedias políticas que tienes que ver

Comedias políticas cine

La próxima semana se celebran en Europa elecciones para ver quién dirige los próximos años este continente. Tal vez sea el momento oportuno de repasar películas de corte político, aunque en clave comedia, y rescatar el reportaje que para Cinemania.es escribió Yago García.

“Es pedante. Es incompetente. Es un pelmazo… Y es el ministro de Asuntos Exteriores de Francia. Hablamos de Alexandre Taillard de Worms (Thierry Lhermite), un auténtico conflicto internacional con piernas experto en meter en líos a su jefe de gabinete (Niels Arestrup), al sufrido funcionario que le escribe los discursos (Raphaël Personnaz) y, en general, a todos aquellos lo bastante desafortunados como para servir a sus órdenes. Creado para el cómic por el guionista Abel Lanzac (seudónimo de Antonin Baudry, asesor que fue del ex primer ministro galoDominique de Villepin), este señor incalificable llega esta semana a los cines españoles en Crónicas diplomáticasuna película de Bertrand Tavernier en la que, para colmo, también actúa Julie Gayet, la pareja del actual presidente francés François Hollande.  Como a los personajes importantes hay que darles el tratamiento que merecen, nostros celebramos el estreno del filme recordando películas que nos llevaron de viaje a despachos presidenciales, gabinetes de comunicación política, oficinas de campaña y otros lugares poco recomendables, con el noble afán de hacernos reír.”

In The Loop (Armando Ianucci, 2009)

Con su serie The Tick of It, Armando Ianucci y el actor Peter Capaldi se marcaron una antológica puesta en solfa de la política del Reino Unido, en la tradición de shows como Sí, ministro Un diputado fantástico. Y, si alguien creía que dicho cachondeo iba a reducir su nivel de vitriolo al pasar a la pantalla grande, estaba muy equivocado. Cuando una indiscreción de Simon Foster (Tom Hollander)el último mono del consejo de ministros británico, revela que Downing Street y la Casa Blanca planean una guerrita de nada en Oriente Medio, el filme nos embarca en un viaje por el sórdido mundo de los spin doctors y los gabinetes de comunicación de la mano de Malcolm Tucker (Capaldi), un jefe de prensa que se hubiera merendado con patatas a los protagonistas de El ala Oeste de la Casa Blanca. A destacar la memorable intervención deJames Gandolfini como general de muchas estrellas y pocas neuronas.

La escopeta nacional (Luis García Berlanga, 1978)

Con el Caudillo recién enterrado, como quien dice, había llegado el momento de satirizar los mecanismos de un régimen tan poco dado al humor como el suyo. Ahora bien, si durante los 40 años de dictadura el Congreso estuvo de adorno, ¿dónde se decidieron sus tejemanejes? El gran Berlanga nos da la respuesta: en cacerías como aquella en la que participa Jaime Canivell (José Sazatornil), fabricante de porteros automáticos cuyas ansias de trepar le pondrán en contacto con un ministro (Antonio Ferrandis) que podría parecerse mucho a Manuel Fraga, así como con el inolvidable Marqués de Leguineche (Luis Escobar) y su extremadamente olvidable hijo Luis José (José Luis López Vázquez). Pese a que en ocasiones su visionado requiera un manual de historia del tardofranquismo, La escopeta nacional resultó tan exitosa que generó dos secuelas: la descacharrante Patrimonio nacional (1981), metida ya de lleno en la Transición, y Nacional III (1982), algo menos efectiva.

Bananas (Woody Allen, 1971)


Por cosas de la coyuntura, casi todos los intentos hollywoodienses de abordar el panorama político de Latinoamérica han sido un clamoroso fracaso. Ahora bien, ese “casi todos” abarca una excepción: aún bisoño en las cosas del dirigir, Woody Allen adaptó en este filme su relato ¡Viva Vargas!, en el que registraba las andanzas de unos intrépidos guerrilleros en un país que podría o no podría ser Cuba. Por supuesto, tratándose del genio de Manhattan, lo que nos espera aquí es un festín de cachondeo al más alto nivel a costa de las dictaduras bananeras, de las maquinaciones de la CIA y de esas revoluciones que, prometiendo arreglarlo todo, acaban consiguiendo más bien lo contrario. A lo cual hay que añadir, además, una aparición breve de Sylvester Stallone (otro titán del cine que daba sus primeros pasos) y una oportuna lección sobre cómo curar las picaduras de víbora.

Ver el artículo completo: WWW.CINEMANIA.ES

Detrás de las cámaras de Centauros del desierto.

Centauros del desierto

Para todos los amantes del cine The searchers (Centauros del desierto) es una obra mítica. También es una de las obras en las que de forma recurrente nos apoyamos para enseñar lenguaje audiovisual en los Cursos y Diplomaturas de la escuela.

Traemos hoy a nuestro blog dos documentales sobre dicha película.

The Searchers (1956) A Turning of the Earth con una duración de 33:07, está escrito y dirigido por Nick Redman, narrado por Patrick Wayne y otros, entre los que se encuentran Milius, Pippa Scott ( quien interpreta a la hija mayor de Edwards) , Lana Wood, y las palabras de Harry Carey Jr. en la voz de Peter Rainer. Sus elementos más interesantes son las películas caseras de Wayne y Ford juntos, incluyendo sus juergas.

Por su parte Behind the Cameras ( 21:47 ) muestra la primera incursión del estudio en la televisión en horario estelar. Se trataba de un programa de una hora que se emitió en la ABC -TV de septiembre a septiembre 1955-1956 . Es una mezcla entre el  drama episódico y el material de promoción, del cual surgió  Cheyenne, que pasó a ser un éxito para el propio estudio. El anfitrión era Gig Young y parte del show servía para promocionar  los próximos productos de la Warner. Este documental ofrece cuatro cuasi making-of ” que fueron mostrados durante varias semanas en el programa.

 

Sam Rockwell y Anna Kendrick en lo nuevo de Paco Cabezas

Paco Cabezas director de cine

Cuatro años lleva Paco Cabezas preparando un proyecto junto a su amigo Max Landis ( guionista de Chronicle ). El proyecto es Mr. Right con guión del propio Landis.

Historia donde, como en “Tokarev” película dirigida por Paco y que se estrena el próximo mes de junio, el pasado de unos protagonistas aparentemente de vida normal vuelve para jugarles una mala pasada.

Esta misma semana Paco ha confirmado vía Twitter la noticia que publicaba horas antes Deadline (y que tienes justo debajo) donde anunciaba a Anna Kendrick y Sam Rockwell como protagonistas de la película.

Twitter Paco Cabezas

Entre los dos cuentas con películas como Confesiones de una Mente PeligrosaMoonUp in the Air, Iron Man 2 o Dando la Nota.

Sam RockwellAnna Kendrick

Esta misma tarde le daremos un tirón de orejas de felicitación cuando venga a dar clase a su taller de guión.

“EXCLUSIVE: Sam Rockwell and Anna Kendrick will star in Mr. Right, with Tokarev helmer Paco Cabezas directing a script by Chronicle scribe Max Landis. Kendrick will play a woman whose bad luck streak at finding lasting love seems to end when she meets Mr. Right. That’s until she discovers he is a reformed hit man. When his dark past catches up, their fledgling relationship is tested as they try to save one another.

The film’s financed by Amasia Entertainment’s Michael Helfant and Bradley Gallo, who’ll produce with Circle Of Confusion’s Lawrence Mattis and Rick Jacobs, with Stephen Emery and Landis the exec producers. Two-year old Amasia co-financed the Halle Berry-starrer The Call and the upcoming Nick Jonas pic Careful What You Wish For. Circle Of Confusion has the Landis-scripted American Ultra in production and La Vida Robot in post. Shooting will begin this fall. Kendrick is repped by CAA, Rockwell by Gersh and Untitled. WME reps Landis (with Circle of Confusion) and Cabezas (with Echo Lake).” Deadline.com

¿ Cómo conseguir dinero para tu película o serie ?

Conseguir dinero para producir cine

Un de los principales problemas que muchos creativos del sector audiovisual encuentran a la hora de desarrollar sus proyectos es el de conseguir financiación.

Cada vez es más habitual oir hablar de hacer un “pitch” para conseguir que alguien se interese por nuestro proyecto. Pero ¿cómo hacerlo?

¿Cómo, dónde conseguir dinero con un buen pitch? Estas preguntas son las que Andrew Frank te contesta en este vídeo seminario.

Otro recurso interesante es este documento elaborado por Stephanie Palmer antigua ejecutiva de MGM en el que nos explica las claves para realizar un buen pitch sobre tu proyecto y con él conseguir financiación para desarrollarlo.

Esperamos que estas herramientas te sean de ayuda a la hora de conseguir financiación para tu proyecto.

Carlos Ruiz Boceta jefe de producción en “Los 33″

Carlos Ruiz Boceta

Carlos, diplomado en la escuela, nos visita como habitualmente hace cada vez que tiene un hueco en su apretada agenda de producciones cinematográficas.

Acaba de llegar de Chile y Colombia donde ha estado 6 meses preparando y rodando “Los 33“, película con financiación norteamericana, dirigida por Patricia Riggen y en la que intervienen, entre otros, Antonio Banderas, Gabriel Byrne y Mario Casas. La película trata el drama de los mineros atrapados durante meses en una mina chilena.

Mientras se prepara para viajar a Colombia nuevamente para llevar la producción de la serie que Netflix va a rodar sobre el narcotraficante Pablo Escobar, charlamos sobre la formación en España, y en Septima Ars, de los jefes y directores de producción y del futuro de la producción audiovisual en España.

Carlos se encuentra involucrado en estos momentos con la escuela en la mejora de los planes que incluyen los Cursos y Diplomaturas de Producción conforme a los nuevos tiempos, tecnologías utilizadas y procesos en los rodajes internacionales en los que él se ha especializado.

En un mundo globalizado, con alumn@s que vienen desde todos los rincones del planeta a estudiar en Septima Ars y teniendo en cuenta que una vez realizada su formación con nosotros podrán trabajar en cualquier producción mundial, independientemente de dónde se desarrolle, Carlos nos ofrecerá una visión internacional y global de la producción audiovisual que consideramos imprescindible y única en España para los nuevos alumn@s.

Porque hacer cine en España supone hablar de todo tipo de producciones, pequeñas, medianas y grandes y los nuevos profesinales tienen que estar convenientemente preparados para ello. Esa es nuestra misión y con la experiencia de más de 20 años formando profesionales como Carlos queremos ayudarte en tu futuro. ¿Te apuntas?

Azul y no tan Rosa se estrena el 25 de Abril en España

Azul y no tan rosa Miguel Ferrari

La película Azul y no tan Rosa dirigida por el diplomado en dirección de la escuela Miguel Ferrari y reciente ganadora del Premio Goya 2014 a la mejor película iberoamericana se estrenará el próximo mes de abril, concretamente el día 25.

Tras su estreno e inmenso éxito en Venezuela donde más de 600.000 personas han acudido a los cines a verla y cuyo premio en España ha hecho que se vuelva a proyectar en sus pantallas, podremos ahora disfrutar de este primer y exitoso largometraje de Miguel.

Hoy mismo aquellos presentes en el Festival de Málaga podrán disfrutar de la película a las 21,15 en la sala Albéniz 2.

Es enorme la satisfacción que sentimos en la la escuela cada vez que un alumno consigue primero el sueño de hacer una película y luego además verse recompensado por el favor del público.

¡Enhorabuena Miguel!

Masterclass Paco Cabezas en Septima Ars Online

Masterclass Paco Cabezas

Hace unos días el director de la película Tokarev (protagonizada por Nicolas Cage, Danny Glover Y Peter Stormare…) y profesor de la escuela Septima Ars Paco Cabezas ofreció una charla MasterClass con los alumnos de la escuela sobre su película, de próximo estreno, y sobre el futuro profesional de los jóvenes que quieren hacer cine.

Debido a la gran duración hemos decidido dividirla en varios vídeos que vamos a ir subiendo durante estos días.

Aquí los puedes ver de forma consecutiva gracias a la lista de reproducción. No dudes en comentar aquello que consideres oportuno.

La evolución de las cámaras de cine: de Lumiere y Melies a Gravity

Cámara de Cine
La historia del cine está llena de evoluciones técnicas que grandes cineastas han aprovechado para incorporar a sus historias de forma creativa.
El montador Bob Joyce ha elaborado un vídeo que recorre los más de cien años de experimentación e innovación en el campo de las cámaras de cine aprovechando la ceremonia de entrega de los premios de la Sociedad de Operadores de Cámara.
Desde la realidad (Lumière) y la irrealidad (Méliès) registradas para nuestro disfrute, vemos los cambios sufridos a lo largo del tiempo, con momentos tan significativos como el paso del celuloide a la imagen digital. Todo ello culminando con el trabajo de Peter Taylor (ganador del premio de Operador de Cámara del Año) en Gravity. Verás todo un mundo cambiante y fascinante en un sólo vídeo.

21 momentos mágicos de cine según los mejores directores de fotografía

21 directores fotografia

Los directores de fotografía son los héroes anónimos del cine. Si el escritor es el cerebro de una película y el director es su corazón, el director de fotografía son los ojos. La manipulación de la luz, la profundidad y la perspectiva permiten llevar incluso las historias más simples a la máxima belleza, haciendo que a menudo sean los héroes anónimos del cine.

Gregg Toland, Freddie Young, Jack Cardiff, Vittorio Storaro, Conrad Hall, Jordan Cronenweth, Christopher Doyle, Roger Deakins … la lista de los grandes es gloriosa. Para celebrar sus logros y desmitificar su trabajo, Film Studies 101 solicitó a 21 de los mejores directores de fotografía de cine que seleccionasen un momento en la historia del arte que les ha inspirado e influido.

Esta es el resultado que Empire Magazine comparte con todos:

The great Roger Deakins CBE is the man who made Skyfall shimmer like no other Bond movie, whose stellar work with the Coens began with Barton Fink ten Joel-and-Ethan movies ago, and who currently has 11 – count ‘em – Oscar nominations to his name.

Beloved of directors and all of his fellow cinematographers, it’s safe to say he’s high on the Christmas card list for most of the actors he’s lit, too. “Sometimes you get a cinematographer who shoots something, and you walk into their light, and they’re doing 50 per cent of my job,” Jake Gyllenhaal recently told <a href=”http://bit.ly/1ixHs0p” target=”blank”> The Hollywood Reporter.</a> “I walked into Roger Deakins’ lighting in two different movies, and I didn’t feel I had to give a performance.” The Academy has agreed and included his work on Prisoners in this year’s Oscars shortlist.

In short, Deakins is a giant of his field. He spoke to Empire from Sydney, 10,000 miles from his native Torquay, where he was working on Angelina Jolie’s wartime drama Unbroken…”

21 momentos mágicos de fotografía

21 momentos mágicos de fotografía

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Ver el artículo entero: WWW.EMPIREONLINE.COM

¿Cómo se aprende cine y tv en Septima Ars?

Por qué estudiar cine o televisión

Dicen que una imagen vale más que mil palabras y en un centro donde formamos profesionales de imagen y sonido más aún, así que cada día subimos al Facebook de la escuela fotografías de cómo aprenden los alumn@s en la escuela.

Sin trampa ni cartón, no son fotos preparadas para eventos publicitarios. Fotografías del día a día de la escuela en los Cursos, Masters y Diplomaturas de Cine y de Televisión.

Porque no hay mejor forma para ver cómo se practica en Septima Ars y cómo los alumn@s se forman para desempeñar laboralmente profesiones de la industria audiovisual.