Scott Myers y el análisis de guiones como herramienta de aprendizaje

Enough Said

Scott Myers es posiblemente uno de los más influyentes blogueros en temas relacionados con el guión.

Su blog Go into the Story lo consideramos en la escuela fundamental para todos aquellos que desean profundizar en la profesión de guionista.

Basando su formación en la lectura y análisis de guiones Scott presenta de lunes a viernes desde tratamiento de secuencias a tramas y análisis de momentos fundamentales de las historias analizadas. Hoy por ejemplo traemos aquí un post que analiza los momentos fundamentales del guión de Enough Said (una segunda oportunidad) escrito por Nicole Holofcener.

Desde hace 25 años incluimos en el Curso de Guión Audiovisual una asignatura de análisis de guiones precisamente porque aprender estudiando a los mejores es una herramienta básica e imprescindible de formación.

El blog de Scott Myers es una gran herramienta de apoyo a esta asignatura que todos podéis disfrutar pues se encuentra enlazada permanentemente en nuestra sección de enlaces de guión de este blog.

Puedes descargarte aquí el guión de Enough Said y compararlo con el análisis a continuación:

“Reading scripts. Absolutely critical to learn the craft of screenwriting. The focus of this weekly series is a deep structural and thematic analysis of each script we read. Our daily schedule:

Monday: Scene-By-Scene Breakdown
Tuesday: Major Plot Points
Wednesday: Sequences
Thursday: Psychological Journey
Friday: Takeaways

Today: Major Plot Points.

In every scene, something happens. A plot point is a scene or group of scenes in which something major happens, an event that impacts the narrative causing it to turn in a new direction.

A relevant anecdote. Years ago, I was on the phone with a writer discussing a script project. My son Will, who was about four years old at the time, must have been listening to me talking about “plot points” during the conversation because after I hung up, he asked, “Daddy, what’s a plop point?”

That’s in effect what a plot point is. It’s an event that ‘plops’ into the narrative and changes its course. So when you think Plot Point, think Plop Point!

The value of this exercise:

* To identify the backbone of the story structure.

* To examine each major plot point and see how it is effective as an individual event.

* To analyze the major plot points in aggregate to determine why they work together as the central plot….”

Leer el artículo entero: los puntos fundamentales del guón de Enough Said

Trucos para adaptar una novela a guión audiovisual

Adaptación de libros al cine

Muchas de las películas o series que actualmente vemos en las pantallas tienen su origen en libros, de éxito o no.

Esto ha ocurrido siempre, pero tal vez ahora con mayor intensidad.

Debido a su interés para los futuros profesionales del mundo del guión en nuestro Curso de guión una de las asignaturas es Adaptación cinematográfica de obras escritas para la pantalla.

No es una tarea fácil pues quienes han leído el libro siempre van a comparar posteriormente con la película y habrá múltiples interpretaciones, por lo que los trucos que Script Magazine te ofrece son bastante interesantes como punto de partida en el caso que te estés planteando iniciar una adaptación literaria.

¿Se animarán los alumnos a adaptar al cine Conexo la nueva novela del profesor Carlos García Miranda?

“Writing novels and writing screenplays require two very different skill sets, both learnable with time and practice. And with the flourishing amount of books turned into films these days, it’s something you should probably look into.

Before you try adapting a book into a screenplay – your own book or someone else’s – you need to know the difference between the markets.

First, online estimates say there are over 250,000 books published every year worldwide. In contrast, there are only about 270 movies released every year domestically, and much fewer scripts actually sold (and FAR fewer sold for real money). So, just using those numbers, it is about ONE THOUSAND times more difficult to sell a screenplay than to get a book published – and quite frankly, it’s probably even harder than that…”

Leer el artículo entero: www.scriptmag.com

8 Series que no conoces y no podrás parar de recomendar

Series de televisión

Hace años que un profesor de realización de televisión nos dijo en clase “El mejor cine se hace ahora en televisión”. Tal vez por esto el auge día a día de las series televisivas cada vez con mejores guiones y más cuidadas imágenes.

Hoy en el Confidencial.com Aloña Fernández Larrechi nos recomienda ver 8 series de las cuales no había oído hablar y mira que bebo en las fuentes de Hulu y sitios similares, excepción hecha de los 100 que sí conocía. No sé en qué fuentes bebe esta chica pero me ha dejado intrigado y con ganas de buscarlas por la red, así que aquí os pongo su artículo para que vosotros mismos decidáis si verlas y recomendarlas.

“La faceta más social del amante de las series, al igual que la del cinéfilo o la del fan de la lectura, tiene dos aspectos muy característicos: por un lado, disfruta hablando con sus iguales sobre las producciones que ven, intercambiando sus puntos de vista y compartiendo sus opiniones. Por otro, ansía encontrar series poco conocidas y merecedoras de sesudas disertaciones que, tras recomendárselas a su círculo más íntimo de amigos seriéfilos, le proporcionen reconocimiento entre los mismos.

A pesar de que estos comportamientos evidencian un ‘ligero’ egoísmo, en realidad contribuyen a propagar la existencia de series que merecen ser vistas y disfrutadas, aunque no acaparen grandes titulares ni vengan precedidas de agotadoras campañas de promoción. Para contribuir a estas costumbres tan sanas, quedan aquí ocho recomendaciones, convenientemente acompañadas de su público objetivo más idóneo y los espectadores a los que puede producir alergia. Para disfrutar primero de grandes historias frente a la pequeña pantalla y posteriormente recomendarlas a nuestro círculo más seriéfilo y exigente.

1. Man Seeking Woman

Para ese primo en el que la familia había depositado todas las esperanzas de boda y que ahora trata de sobrellevar la soltería sin sucumbir a los locos emparejamientos de su madre y sus hermanas.

La adaptación de Simon Rich de su libro The Last Gilfriend on Earth es una producción muy masculina que cuenta, con grandes dosis de surrealismo, el intento de un joven por sobrevivir a una dolorosa ruptura sentimental. Y lo hace desde el interior del hombre abandonado, que tiene pesadillas con la desaparición de su miembro más preciado y convoca gabinetes de crisis para escribir un mensaje de texto a una posible cita. Incómoda y políticamente incorrecta, consigue sorprender por su capacidad para ser franca y parecerse a la realidad de lo que podríamos pensar.

No indicada para feministas ni espectadores de moral rigurosa.

2. State of Play

Para tu amigo periodista, ejerza o no, que se atrevió a encumbrar The Newsroom por el simple hecho de estar firmada por Sorkin, sin ser capaz de reconocer el maloliente idealismo que destilaba la serie en cada secuencia.

En 2009 Russell Crowe y Ben Affleck se atrevieron a atropellar la creación de Paul Abbott que seis años antes la BBC había llevado a la televisión. Qué mejor forma de redimirnos de semejante pérdida de tiempo que disfrutar de la apasionante miniserie de seis episodios que arranca con dos asesinatos sin conexión aparente y se adentra, con el paso de los minutos, en un interesantethriller político. Y donde hay política hay periodistas, y ahí estará la redacción de Herald, encabezada por el veterano Cameron Foster, dispuesta a poner patas arriba Westminster, haciendo tambalearse las relaciones entre la prensa y el poder.

No indicada para plumillas de corazón sensible…”

Leer el artículo entero De Uncle a Justified: Ocho series que no conoces y no podrás parar de recomendar

 

 

Las 24 mejores secuencias de Mad Men

Mad Men

Ahora que está a punto de finalizar su emisión en televisión la serie Mad Men los amigos de Yahoo Movies han realizado un artículo sobre las 24 mejores secuencias de la serie.

Siempre hablamos en las clases de guión que una historia la conforman una sucesión de un montón de pequeños cortometrajes o historias llamadas secuencias. Mad Men es un buen ejemplo de ello.

Para todos aquellos que deseen escribir, producir o realizar es una oportunidad de ver y estudiar secuencuias destacables de las diferentes temporadas.

“More than episodes or seasons, Mad Men is a show made up of scenes. No other series on television allows scenes of dialogue to breathe and develop quite like AMC’s finely crafted period drama. And with the final seven episodes premiering this week, we’re thinking back to all the great scenes we’ve witnessed over the past seven seasons.

Here, then, is our entirely subjective list of the 24 greatest Mad Men scenes so far, rigorously ranked according to verbal dexterity, visual flair, and emotional impact. Keep in mind, we’re not talking about “shocking moments,” per se, so you won’t find brief but iconic events like The Lawnmower or Roger In Blackface here — just the most satisfying, most immersive slices of 1960s life presented to us by Matt Weiner and his merry band of scribes.

Cheers, Mad Men; here’s hoping the final episodes provide a few more scenes to rank right alongside these classics.

24. Peggy and Joan gossip about Don’s engagement (Season 4, “Tomorrowland”)

Mad Men

Granted, this is a small scene and not high-stakes in the least, but it’s a joy to watch. When news spreads of Don’s engagement to his secretary Megan, Peggy retreats to Joan’s office and the two frenemies share a conspiratorial cigarette and gossip about the new pairing. “They’re all just between marriages, you know that,” Joan sniffs. Peggy shouts that she just signed a huge account, “but it’s not as important as getting married… again.” Watching these two giggle together, we get sad all over again that there won’t be a Peggy-and-Joan-in-the-’70s spinoff. (We’d watch it, Matt Weiner!)

Leer el artículo entero Las 24 mejores secuencia de Mad Men

Los 12 mejores comienzos de películas en plano secuencia

Gravity

El plano secuencia es un recurso cinematográfico que ha marcado el estilo de muchas películas y muchos directores.

Un recurso que estudiamos en los cursos y diplomaturas de forma habitual pues forma parte de los elementos clave del lenguaje cinematográfico y televisivo.

El plano secuencia requiere una gran preparación y planificación que permita la perfecta sincronización de todos los departamentos de los equipos técnicos y artísticos.

Especialmente importante es captar la atención del público nada más iniciarse la película o capítulo, así que es un buen momento para traer aquí los 12 mejores planos secuencia de apertura de películas según cinefix. Un listado en el que aparecen películas como Hijos de los Hombres o Gravity de Alfonso Cuarón, Boogie Nights de Paul Thomas Anderson, Sed de mal de Orson Welles, El juego de Hollywood de Robert Altman o El espejo de Andrei Tarkowski  (debajo puedes comprobar el listado completo de películas que aparecen en el vídeo)

¡Vamos!, a estudiar para hacer mejores películas:

The Protector – Restaurant Fight Scene
Director: Prachya Pinkaew
Synopsis: A young fighter named Kham must go to Australia to retrieve his stolen elephant. With the help of a Thai-born Australian detective, Kham must take on all comers, including a gang led by an evil woman and her two deadly bodyguards.
Running time: 4 minutes

The Mirror – Burning Barn Scene
Director: Andrei Tarkovsky
Synopsis: A dying man in his forties remembers his past. His childhood, his mother, the war, personal moments and things that tell of the recent history of all the Russian nation.
Running time: Roughly 1 minute

Atonement – The Beach Sequence
Director: Joe Wright
Synopsis: Fledgling writer Briony Tallis, as a 13-year-old, irrevocably changes the course of several lives when she accuses her older sister’s lover of a crime he did not commit. Based on the British romance novel by Ian McEwan.
Running Time: 5 1/2 minutes

Weekend – Traffic Jam Scene
Director: Jean-Luc Godard
Synopsis:A supposedly idyllic weekend trip to the countryside turns into a never-ending nightmare of traffic jams, revolution, cannibalism and murder as French bourgeois society starts to collapse under the weight of its own consumer preoccupations
Running time: 7 Minutes

Hard Boiled – Hospital Shootout
John Woo
Synopsis: A tough-as-nails cop teams up with an undercover agent to shut down a sinister mobster and his crew.
Running Time: 2 minutes, 40 seconds

The Player – Opening Shot
Director: Robert Altman
Synopsis: A Hollywood studio executive is being sent death threats by a writer whose script he rejected – but which one?
Running Time: 7 minutes, 47 seconds

Touch of Evil – Bomb Sequence
Director: Orson Welles
Synopsis: A stark, perverse story of murder, kidnapping, and police corruption in a Mexican border town.
Running Time: 3 1/2 minutes

Boogie Nights – Little Bill Sequence
Director: Paul Thomas Anderson
Synopsis: The story of a young man’s adventures in the Californian pornography industry of the late 1970s and early 1980s.
Running Time: 3 minutes

Gravity – Opening Shot
Director: Alfonso Cuarón
Synopsis: A medical engineer and an astronaut work together to survive after a catastrophe destroys their shuttle and leaves them adrift in orbit.
Running Time: 12 1/2 minutes

Goodfellas – Copacabana Lounge
Director: Martin Scorsese
Synopsis: Henry Hill and his friends work their way up through the mob hierarchy.
Running Time: 3 minutes, 13 seconds

Snake Eyes – Boxing Match
Director: Brian De Palma
Synopsis: A shady police detective finds himself in the middle of a murder conspiracy at an important boxing match in an Atlantic City casino.
Running Time: 12 minutes

Children of Men – Car Scene
Director: Alfonso Cuarón
Synopsis: In 2027, in a chaotic world in which women have become somehow infertile, a former activist agrees to help transport a miraculously pregnant woman to a sanctuary at sea.
Running Time: 4 minutes

Nominados a los Septimarcitos 2015

Concurso de Cortometrajes

Ya tenemos las nominaciones a los Septimarcitos de este año realizadas teniendo en cuenta las votaciones que los propios alumnos han hecho sobre sus trabajos.

Mañana se conocerán los premiados, incluído el premio del público que recibe votaciones de todos los internautas hasta las 12 de la mañana, en la gala – fiesta de entrega de galardones que tradicionalmente lleva a cabo la escuela en una conocida sala de Madrid próxima a la escuela.

Los nominados en las diferentes categorías son:

Mejor Dirección de Arte:
Eduardo Peña por “El alquiler”
Ximena García-Aspe por “Solo”
Irene Moyá por “La taquilla”

Mejor Montaje de Imagen:
Kiberly Figueroa por “El alquiler”
Andrés Lago por “Solo”
Tony Lupiáñez por “Un minuto”

Mejor Montaje de Sonido:
Sergio Neira por “Un cortado”
Carlos García por “Un minuto”
Sergio Neira por “Solo”

Mejor Operador de Cámara:
Miriam Gómez por “El alquiler”
Ian Nieto por “Un minuto”
Pablo Eguizábal por “Silla sin ruedas”

Mejor Producción:
Irene Mielgo por “Solo”
Amaia Azcona por “Capisci”
Yolanda González por “Un minuto”

Mejor Guión:
Laura López-Infantes por “Aleatorio”
Patxi González por “Silla sin ruedas”
Nestor López por “Un minuto”

Mejor Dirección de Fotografía:
Alejandro Castro por “Silla sin ruedas”
Shantall González por “El alquiler”
Adrián Yagües por “Capisci”

Mejor Dirección:
Patxi González por “Silla sin ruedas”
Irene Moyá por “El alquiler”
Nestor López por “Solo”

Mejor guión no realizado:
Daniel Pérez por “La moda de soñar”
Jesús Morán por “El peor día de la muerte”
Roberto Valle por “El reloj”

Mejor Guión Serie TV:
Erika Gómez por “Hijos de Lamarca”
Ángel Plata por “Luz en el asfalto”
María Girbés y Jalisa Saleh por “Subversión”

Recordamos que aún se puede participar en el premio del público accediendo a esta página 

Los Simpson renueva por 2 temporadas más

Los Simpson

La genial serie de dibujos animados, que no serie infantil, llegará a las 28 temporadas con esta nueva ampliación de su contrato por parte de la Fox.

Si los Simpson era ya la serie de primetime que más tiempo lleva en emisión, con estas dos nuevas temporadas elevará su record hasta los increíbles 625 episodios lo cual es un logro de Al Jean y Matt Groening sin precendentes.

¿Seguirá creciendo el mito?

‘Star Wars: Episodio VIII’ se rodará en Pinewood, Reino Unido

Star Wars Episodio VIII

Aún no se ha estrenado el Episodio VII y ya comienzan los rumores sobre la siguiente entrega de la saga galáctica.

Según informa hoy The Hollywood Reporter el gobierno británico ha comunicado a través de George Osborne (secretario del tesoro) que los estudios de Pinewood acogerán el rodaje de este nuevo capítulo de la Guerra de las Galaxias lo cual supone una inversión de aproximadamente 150 millones de dólares y un empleo próximo para 3.000 personas.

Actualmente en España nos encontramos debatiendo la idoneidad de crear incentivos fiscales que permitan la llegada de grandes producciones a nuestro país, tal y como hacen los países de nuestro entorno, con la consiguiente creación de empleo. Noticias como esta nos deberían hacer reflexionar sobre la importancia del sector audiovisual en el mundo. Además de entretenimiento es la fuente de trabajo para miles de técnicos muy profesionales.

Concienciar a poderes públicos y familias de la importancia y dignidad de este sector industrial y cultural es nuestra misión, para ello trabajamos en Septima Ars desde 1992 y lo seguiremos haciendo con todas nuestras fuerzas a través de la educación y formación de profesionales técnicos para la industria cinematográfica y televisiva.

Leer la noticia completa en The Hollywood Reporter 

Raíces vuelve a las televisiones

Raíces serie de televisión

La mítica serie de finales de los años 70, raíces, volverá a las televisiones el próximo año tal y como informa Cynthia Littleton en Variety

Esta nueva versión estará producida por LeVar Burton el mítico Kunta Kinte de la original junto a Will Packer y Mark Wolper hijo del productor de la primera serie David Wolper.

La nueva serie estará escrita por los guionistas Lawrence Konner, Mark Rosenthal, Alison McDonald y Charles Murray.

La original raíces, que contaba la historia de un esclavizado Kunta Kinte y su vida en la américa de finales del siglo XVIII estaba compuesta por 8 capítulos. Para esta nueva versión aún no sabemos su duración, menos aún cuándo llegará a nuestras pantallas.

Hacer series de televisión de éxito y que después se vuelvan a hacer es uno de los sueños que los estudiantes de los cursos de Televisión de la escuela tienen. Por lo pronto, tras rodar 3 series de televisión actualmente se encuentran en su proceso de montaje y postproducción. Ansiosos por ver los resultados.

Leer la noticia completa en Variety.

Pacto de estado por el cine español ¿ Y tú… qué harías ?

Unión de Cineastas

Ayer asistimos en el Círculo de Bellas Artes de Madrid a un coloquio – debate sobre la industria del cine organizado por la Unión de Cineastas.

El debate moderado por David Trueba contó con la asistencia de representantes de todos los partidos políticos que tienen posibilidades de alcanzar cuotas representativas de votos en las elecciones que próximamente tendrán lugar en todas las regiones de España.

Pacto de estado por el cine español

Tal vez la principal conclusión sea que el sector está concienciado de la gravedad de la situación actual, de la importancia estratégica del sector audiovisual como motor cultural,  industrial y de empleo y de que hay que ponerse a actuar ya, sin perder tiempo, todos juntos.

Un resumen de lo acontecido en cuanto a propuestas y comentarios lo tienes en todos estos artículos ya aparecidos esta mañana.

La política de Estado que le falta a la cultura.

EL mundo del cine ante el pacto de Estado

La Unión de Cineastas propone una política de estado para el cine español

Cineastas y Represntantes políticos debaten sobre los retos del cine español

Los partidos políticos y el cine buscan acercar posturas para superar retos

Cineastas y partidos políticos reivindican un pacto de estado para el cine español

Ahora nos gustaría abrir el debate aquí y preguntarte a ti ¿qué medidas tomarías tú si tuviese capacidad para llevarlas a cabo?