Diplomatura de cine digital en inglés y español

MapaMundi Escuela Internacional de Cine y Televisión de Madrid Septima Ars

Te ofrecemos una oportunidad única de aprender a hacer cine digital en los dos idiomas que se hablan dentro de la industria audiovisual mundial, además del lenguaje audiovisual lógicamente, inglés y español.

Este aprendizaje bilingüe te permitirá trabajar en cualquier producción mundial cinematográfica o televisiva. ¿Sabías que el rodaje de Exodus en España requirió 1.000 técnicos, casi todos ellos españoles que debían hablar inglés? Este es un ejemplo, imagina ampliar tu campo de trabajo a todo el planeta.

Gracias al convenio entre la Escuela de Cine y TV Septima Ars y la Bradford Film School de Inglaterra (asociada a la Whistling Woods International Film School una de las 10 mejores escuelas de cine del mundo según The Hollywood Reporter) podrás estudiar esta nueva diplomatura para la cual el plazo de inscripción ya está abierto.

¡Qué grande era el cine!

José Luis Garci

Se cumplen 20 años del estreno de ¡Qué grande es el cine!, un mítico programa de TVE, de los que realmente merecía la pena ver.

Con un formato similar al de la clave de José Luis Balbín, este programa dirigido por José Luis Garci proponía el visionado de una película que posteriormente se comentaba gracias a un maravilloso equipo de cinéfilos colaboradores.

Aprendimos mucho con este programa y echamos de menos en la televisión pública algunos similares, programas de los que dan sentido a una cadena pagada con los impuestos de todos, que acercan a la población al arte, la cultura y en este caso concretamente, el cine.

“Hubo un tiempo –un tiempo bastante largo, 10 años- en el que era posible ver en la televisión pública con periodicidad semanal y acompañadas de una tertulia sobre sus entresijos películas como Alguien voló sobre el nido del cuco, Yojimbo oVidas rebeldes. El pasado mes de febrero se cumplieron 20 años del estreno de¡Qué grande es el cine!, el programa que entre 1995 y 2005 forjó el gusto y carácter cinéfilo de una buena parte de los espectadores. Aprovechamos esa fecha tan redonda para recordar las virtudes y achaques de ese hito televisivo.

Casi 500 películas, empezando con El buscavidas y terminando con Fresas salvajes, fueron emitidas en el programa dirigido y presentado por José Luis Garcien la 2 de Televisión Española. Las audiencias nunca fueron masivas: contaban con una media de 500.000 espectadores y picos ocasionales de hasta un millón, pero esas cifras no importaban demasiado porque estaban haciendo lo que una cadena pública debe hacer: difusión cultural ajena a las audiencias que a la vez conseguía convocar a un público fiel que se convirtieron en fans y una década después siguen añorando el programa…”

Leer el artículo entero de Raquel Piñeiro¡Qué grande era el cine! (y cuánto lo echamos de menos)

Ángel Amorós dirige la fotografía de la nueva película de Álex de la Iglesia

Ángel Amorós director de fotografía

Ángel Amorós se diplomó en dirección de fotografía a mediados de los años noventa (1995) en la escuela.

Desde entonces su carrera ha sido espectacular, especialmente en el campo de la publicidad y el cortometraje, aunque también ha dirigido la fotografía de alguna serie de televisión como El Divo ( escrita, dirigida y producida por el también diplomado de la escuela Carlos Clavijo ). Pero ha sido gracias al largometraje Musarañas (codirigido por su compañero en Septima Ars JuanFer Andrés) con el que ha dado el salto más espectacular en su carrera.

Actualmente se encuentra dirigiendo la fotografía de Mi gran noche la nueva película que dirige Álex de la Iglesia y donde cuenta como foquista con otro diplomado de la escuela, aunque de una promoción posterior, Héctor Rodríguez.

Seguro que su talento y buen hacer junto a la creatividad de Álex de la Iglesia crearán imágenes espectaculares que deseamos ver muy pronto en las pantallas.

Perdiendo el norte ¿ nuevo fenómeno cinematográfico ?

Perdiendo el norte

La comedia Perdiendo el norte se convirtió en líder de taquilla en su estreno. No sólo eso, ha aumentado un 8% su recaudación en el siguiente fin de semana y se ha convertido en la película española más taquillera de 2015 con casi medio millón de espectadores

¿Será un nuevo fenómeno al estilo de 8 apellidos vascos? Producida por Producciones Aparte, Atresmedia Cine y Telefónica Studios sobre guión de Antonio Sánchez, David S. Olivas, Oriol Capel y el propio director de la película Nacho G. Velilla quienes cuentan con experiencia en comedias televisivas como Aida o 7 Vidas

Las claves del éxito de House of Cards según su creador Beau Willimon

Beau Willimon Guionista Showrunner

 

Esta interesante entrevista en Vice con Beau Willimon el creador y showrunner de la nueva serie de éxito de la televisión House of Cards nos habla sobre los momentos más importantes de las tramas en la nueva temporada y de cómo se trabaja con David Fincher o Kevin Spacey.

De mucho interés para estudiantes que quieren crear las nuevas series de televisión

¿ Qué es el efecto Kuleshov ?

Efecto Kuleshov

Cuando surgió el cine como arte, a finales del siglo XIX, las películas eran completamente diferentes a lo que hoy conocemos. El montaje como tal no existía. Simplemente se rodaba y luego visionaba.

Fue D. W. Griffith uno de los primeros en experimentar con la edición y montaje de planos en un orden deseado.  Justo hace una semana se cumplían 100 años de una de sus obras fundamentales y pioneras del montaje: El Nacimiento de una nación.

A raíz del descubrimiento del montaje como pieza fundamental a la hora de contar la historia surgieron estudiosos y teóricos del montaje. Uno de ellos es el ruso Lev Kuleshov, cineasta soviético que realizó experimentos con los que intentaba demostrar la fuerza de la edición en el storytelling.

Como resultado de estos experimentos ha llegado hasta nuestros días lo que se conoce como Efecto Kuleshov y que se muestra en este vídeo:

Kuleshov nos enseña que en función del orden de los planos las emociones que se crean son diferentes y en la escuela hacemos hincapié en clase que montar es algo más que pegar planos. Que es la segunda parte, y definitiva, de la escritura de la historia en la que director y montador tienen que trabajar de forma conjunta.

¿Qué emociones te han producido los diferentes ejemplos?

¿Debería TVE renovar el Ministerio del tiempo? #TVErenuevaMDT

El Ministerio del tiempo

Desde ayer las redes sociales echan humo.

Televisión Española estrenó hace unas semanas una serie novedosa, mitad ciencia ficción mitad histórica que tras 3 capítulos ha cautivado a una gran audiencia, en torno a los 2,6 millones de personas.

Sin embargo, esto parece no ser suficiente para tener asegurada su continuidad.

En clase hemos comentado, y esperamos seguir haciéndolo, las virtudes y también algún defecto. Lógico, nos dedicamos a estudiar y aprender. Pero lo que si hemos visto es una mejora evidente capítulo a capítulo: en ritmo, en iluminación, en guión… y deseamos que siga así.

A cuántas series les hemos dado una segunda oportunidad y se han acabado convirtiendo en fenómenos de masas ( se me ocurren ahora mismo unas cuantas: The Honorable Woman, The Black List…incluso Breaking Bad cuyo capítulo piloto no gusto a sus productores )

¿Debería marcar el índice de audiencia la continuidad de un programa en una televisión pública? Somos los primeros en defender al público. En clase siempre comentamos que cuando escribimos o producimos una historia tenemos que tener presente al público. Nosotros mismos somos público. Pero una televisión pública debería además tener en cuenta otros parámetros y uno especialmente en series de este tipo: la calidad.

Esta condición la cumple con creces El Ministerio del Tiempo.

Muchos más piensan lo mismo y por eso han comenzado a surgir iniciativas en las redes para que se renueve la producción de la serie. El Hastag que se ha convertido en tendencia de apoyo es #TVErenuevaMDT

¿Se te ocurre alguna razón para que se renueve la serie? Si es así, hazlo con este hastag.

Aprendiendo a trabajar con un Steadicam

Aprovechando que hoy hacía un día primaveral, los alumnos de la Diplomatura de Realización Audiovisual han salido a la calle a practicar con el Steadicam a las órdenes del profesor David Ramos.

Esta secuencia de imágenes nos muestra cómo además del operador del Steadi, varios alumnos tienen que acompañar el movimiento para eliminar reflejos, sombras y luces que puedan estropear el plano.

Aprendiendo Steadicam en la Escuela Septima Ars de Madrid
Aprendiendo Steadicam en la Escuela Septima Ars de Madrid
Aprendiendo Steadicam en la Escuela Septima Ars de Madrid
Aprendiendo Steadicam en la Escuela Septima Ars de Madrid

El propio profesor que ha estado grabando todo con una Go-pro,  pronto nos mostrará ese vídeo. En cuanto lo tengamos lo compartiremos aquí mismo.

Una vez finalizada la grabación, llega un descanso bien merecido.

Aprendiendo Steadicam en la Escuela Septima Ars de Madrid

Ventajas de estudiar cine y televisión en Septima Ars

Piensas estudiar cine o televisión

Si estás pensando en estudiar comunicación audivisual, cine o televisión, seguro que te has preguntado ¿Qué ventajas me ofrece este o aquél centro ? ¿Qué le diferencia de los demás?.

En Septima Ars te ofrecemos una inmejorable relación calidad – precio: pocos centros en el mundo ofrecen tantas horas de enseñanza práctica a un precio tan competitivo. Los equipos cinematográficos y de televisión son costosos y aún así ofrecemos unos estudios cuyos precios por hora rondan los 10 euros (más baratos que muchas academias de inglés donde sólo necesitan un profesor y un libro, por poner un ejemplo). Busca y compara.

En Septima Ars te ofrecemos unas facilidades de pago que se adaptan a todas las necesidades: porque cada persona es diferente, ofrecemos diferentes opciones y formas de pago. Consulta en secretaría, nos adaptamos a ti.

En Septima Ars los costes incluyen absolutamente todo: para la realización de las numerosas prácticas, en cualquier curso, máster o diplomatura se encuentra incluido en el precio todo el equipamiento necesario, desde cámaras hasta unidades móviles de televisión. La matrícula, por supuesto, también está incluida.

En Septima Ars eres alumno para siempre: lo que quiere decir que podrás utilizar equipos e instalaciones una vez finalizados tus estudios para tus primeras producciones propias junto a tus compañeros de la escuela.

En Septima Ars sabes lo que te cuesta estudiar: porque además de todo lo anterior, nuestros precios son claros, las horas de formación que recibes son diáfanas. Tu puedes hacer las cuentas porque te las presentamos muy claras

Podríamos enumerar más ventajas, y lo haremos en siguientes artículos, en cualquier caso muchas puedes descubrirlas visitando nuestra web.