11 aplicaciones móviles imprescindibles para estudiantes de cine

Aplicaciones para móviles

1.- Celtx, para estudiantes de guión.
El software más utilizado actualmente para escritura de guiones también dispone de una versión móvil. Aunque no es habitual escribir un guión en un móvil o tablet, esta aplicación te permitirá no dejar pasar ningún momento de inspiración, allá donde te encuentres. Además, las opciones de trabajo en la nube son muy prácticas, especialmente para aquellos trabajos de guión en equipo como pueda ser una serie de televisión.

2.- Final Draft, para estudiantes de guión.
Si buscas la aplicación más clásica y profesional pero adaptada a los tiempos móviles que corren esta es Final Draft. Podrás transferir con total comodidad tus guiones del ordenador al móvil y viceversa.

3.- Scripts Pro, para estudiantes de guión.
Es realmente un gestor de ficheros, una utilidad para compatibilizar otras aplicaciones y softwares. Para los que desean intercambiar guiones e información con otros compañeros y utilizan diferentes softwares que ellos esta aplicación permite la importación, exportación sin modificar los formatos ya sean de Celtx, de Final Draft o de cualquier otro procesador de textos.

4.- Storyboard Composer, para estudiantes de cine.
Esta aplicación para hacer storyboards y crear previsualizaciones te permite etiquetar tus fotos (por ejemplo con el movimiento a realizar: dolly, travelling…) por lo que no es necesario ser un gran dibujante. Puedes fijar una duración para cada plano y reproducir para ver el resultado. Fácil de aprender a utilizar.

5.- FilmTouch, para estudiantes de producción.
La labor de producción supone la gestión de innumerables hojas de citación, teléfonos de contacto, etc, con el consiguiente trabajo de organización de todo el material. Esta aplicación busca facilitar todas estas tareas. Cuando el equipo de producción te envía una citación, si abres tu programa de correo en el móvil y tocas un botón la aplicación la importará y convertirá a su formato en un minuto, importando toda la información necesaria que tengas almacenada como nombres, responsabilidad desempeñada, información de contacto…

Film Touch App para cine

6.- Shot Designer, para estudiantes de dirección y dirección de fotografía.
Tanto directores como directores de fotografía pueden utilizar esta útil y simple aplicación que crea diagramas de posición de cámara y movimientos de personajes para poder previsualizar el plano. Además, puedes sincronizar y compartir tus planificación con otros usuarios. Incorpora opciones de diseño de iluminación y del set.

7.- Artemis, para estudiantes de dirección y dirección de fotografía.
Seguro que has visto más de una vez la cantidad de formatos y relaciones de aspecto que existen en el cine y el vídeo. Puede que incluso hayas visto en un making of al director y operador mirando por una especie de lente, sin la cámara…pues Artemis es la versión digital para móviles que te permitirá previsualizar en el formato correcto tus planos.

8.- MapAPic, para estudiantes de cine.
Hacer fotos con el móvil para localizar es muy útil. Pero esta aplicación va más allá. Organiza estas fotografías con información geográfica, alta resolución, momento de realización de la foto (atardecer-amanecer), etiquetas, notas y mucho más. Es más, te permite compartir por Email, Instagram o Twitter las localizaciones.

MapApic app para cine

9.- DSLR Slate, para estudiantes de cine.
Claqueta y carta de color en un misma aplicación que te ayudará en todo lo relativo a la clasificación y ordenación del material rodado para su posterior trabajo en la postproducción. Permite añadir mucha información a la claqueta como velocidad de obturación, ISO, diafragma, objetivo, etc.

10.- Magisto, para estudiantes de montaje y postproducción.
Ahora que ya has grabado todo tu material llega el momento de editar y crear efectos que den un toque final profesional a nuestra película. Magisto te ayudará en este cometido con un sistema automático que te sorprenderá.

11.- Festival Genius, para estudiantes de cine.
Ahora que ya has hecho tu película sólo queda que todo el mundo la vea. El blog Festival Genius, y su aplicación, te ayudará a conseguirlo porque te informa puntualmente de cuantos festivales se organizan en el mundo para que presentes tus mejores trabajos audiovisuales.

La Escuela de Cine y TV Septima Ars participa en el VI Foro Audiovisual de Extremadura

Foro Audiovisual de Extremadura

Tras la exitosa colaboración del pasado año a través del taller que el profesor de la escuela, José Antonio Muñoz (Nono) impartió, este año repetimos y estaremos en VI FORO del AUDIOVISUAL DE EXTREMADURA.

Se celebrará en Zafra, entre los días 3 al 5 de marzo y habrá talleres y conferencias. Tienes toda la programación en este enlace y también puedes visitar su página de Facebook para mantenerte actualizado de cuanto se vaya informando.

Este foro se plantea como una oportunidad para los jóvenes de conocer más sobre el panorama de la industria audiovisual actualmente.

Confiamos veros a muchos de vosotros el próximo día 3 en nuestra charla sobre las Profesiones del Sector Audiovisual.

Diplomado de Septima Ars dirige el making of de la serie Reinas de TVE

Serie Reinas TVE

Ayer se estrenaba en horario de máxima audiencia en TVE 1 la serie Reinas una de las grandes apuestas para esta temporada de la cadena.

Cuidada producción, interesante historia que mostrar, que ha contado con un gran despliegue de medios técnicos y un fabuloso equipo detrás de las cámaras.

La serie muestra parte de nuestra historia y tiene vocación internacional, habiéndose rodado en inglés por fantásticos escenarios naturales de toda España y Escocia.

La serie es un gran ejemplo de lo que la industria audiovisual española puede ofrecer al mercado internacional.

Puedes verla todos los martes en la 1 de TVE y también posteriormente online en la sección a la carta de TVE

Para que ningún detalle se escape a los espectadores y mostrar el cuidado trabajo de producción, nuestro diplomado Fran Casanova se ha encargado de dirigir los making of que se emiten justo al finalizar cada capítulo.

Gran trabajo el de Fran que aquí mismo te mostramos:

¡ Enhorabuena Fran ! Enorme trabajo y resultado.

5 razones por las que es tan importante el montaje y la postproducción en una película

5 razones por las que es tan importante el montaje y la postproducción en una película

Para muchos el montaje de una película consiste en “pegar planos”. Sin embargo, nada más lejos de la realidad, aquí tienes 5 razones por las qué es tan importante el montaje y la postproducción en una película.

En un mundo tan complejo, cada día más, como es el del cine ( o la televisión ) tal vez sea bastante desconocida la labor fundamental que llevan a cabo los montadores, los editores y los profesionales de la postproducción de las películas.

Siempre nos quedamos con las anécdotas que se publican de las grandes peleas que hay, algunas veces, entre directores y montadores, o con que tal estudio o productor ha impedido entrar a la sala de montaje al director. Nunca salen publicadas las grandes colaboraciones que montadores y directores mantienen. Es lo habitual y es lo que lleva a conseguir grandes obras como las que cada año se premian en los Goya u Oscar. Para muestra estos ejemplos:

1.- Es donde se crea el ritmo. El elemento que permite que mantengamos la tensión en la película cuando es necesario o que sintamos mayor relajación cuando toca. Que estos elementos estén bien combinados, estructurados y permitan que las emociones que quiere transmitir la película lleguen al espectador de la mejor manera posible depende del ritmo que le damos a la película en la sala de montaje. Cuando una película nos aburre o se nos hace larga en ocasiones no es culpa del guión ( puede que también ) sino de la falta de ritmo.

Por ese motivo, una de las primeras prácticas que realizan los alumnos durante su curso de Montaje y Postproducción es poner ritmo a diferentes secuencias.

2.- Es donde se termina de escribir la historia. El montaje supone una nueva lectura de la película, por eso tanto montadores, directores como productores conscientes de esta posibilidad le dan tanta importancia. En la sala de montaje se puede estropear o arreglar una película. Se pueden solucionar graves problemas ocurridos en el rodaje. Pero no se pueden hacer milagros.

Cuando montamos, o editamos, una película podemos recortar, extender, eliminar y realizar un montón de operaciones más con las imágenes de forma que la historia que nos viene escrita en el guión se completa. Es donde depuramos el estilo con el que el director escribe la película.

3.- Es donde se da el aspecto visual final de la película. Sí, porque en esta fase es donde ajustamos el color, donde etalonamos, la película. Aunque el director de fotografía haga un excelente trabajo, las condiciones en que se rueda una película: exteriores, interiores, invierno, verano, diferentes horas del día, condiciones climáticas variables…hacen que cuando juntamos secuencialmente todas esas imágenes no siempre tengan el mismo aspecto de color y se noten variaciones que serían molestas o distraerían la atención del espectador.

Por ello, etalonamos o corregimos el color de los diferentes planos con softwares como Color o Davinci Resolve que nuestros alumnos aprenden durante el curso para conseguir una tonalidad uniforme en los planos o secuencias y que el espectador se centre en la historia, por una parte, y por otra para enfatizar con las tonalidades las emociones que queramos transmitir al espectador. Esta labor se hace colaborando el Director de Fotografía y el equipo de Montaje y Postproducción.

4.- Es donde se crea la ambientación sonora que envuelve al espectador y lo introduce totalmente en la película. Porque en esta fase no sólo hablamos de imágenes, hablamos también de sonidos que, junto al sonido directo de los diálogos captados durante el rodaje, se incorporan para crear una ambientación acorde al tono de la historia que queremos contar.

Multitud de efectos y músicas que gracias a los modernos sistemas digitales de postproducción de audio, como el Protools que se enseña durante nuestro curso de Postproducción, se graban por separado y montan en numerosas pistas que una vez ensambladas llegan a crear espectaculares bandas sonoras que formarán un todo con las imágenes reforzando a éstas para conseguir emocionar al espectador.

5.- Es donde se encajan todas las piezas. Para conseguir una buena película la única posibilidad es que se trabaje en equipo, que se colabore. El montaje final de todas las piezas se produce gracias a la colaboración de los diferentes departamentos involucrados: montaje, dirección, producción y, cada vez más debido a los efectos digitales, el departamento de fotografía, con un único objetivo: hacer la mejor película posible.

El resultado completo de ritmo, sonorización, combinación de efectos visuales, etc, sólo está finalizado tras el paso por el departamento de Montaje y Postproducción de la película, poniendo la guinda a mucho tiempo de esfuerzo y sacrificio, con resultados tan espectaculares como estos:

Por todos estos motivos, montar una película es una profesión compleja que supone algo más que “juntar planos”.

Aún así, aquí tienes más información sobre la profesión de montador de cine con un vídeo mítico sobre los mejores montadores de la historia del cine.

Nuestro profesor Carlos García Miranda hace que nos riamos con sus guías democráticas en Gonzoo

Guías Democráticas de Carlos García Miranda en Gonzoo.com

Nuestro profesor Carlos García Miranda hace que nos riamos con sus guías democráticas cada semana en Gonzoo.com

Nuestros alumnos pueden dar buena fe de su humor, de su gran capacidad y chispa para ello.

Ahora tu mismo también puedes disfrutarlo con estas breves guías que semanalmente se cuelgan en esta web centrándose cada día en un personaje político reconocido.

Hoy toca arreglar discusiones de pareja como Pablo Iglesias.

Antes fueron la guía para Hablar muy mucho y muy bien como Mariano Rajoy, la guía para no desaparecer como Albert Rivera y la guía para sobrevivir a un complot como Pedro Sánchez.

Carlos es un reputado guionista de series de éxito como El Internado o Vive Cantando y de novelas como Conexo o Enlazados que poco tienen que ver con este género, sin embargo, trabajos actuales como sus publicaciones en 20minutos.es, el diario el País, en el Huffington post o su participación en el largometraje documental Los Bingueros 2 nos muestran un amplio registro de escritura siempre salpicada de ironía y guasa.

Nosotros nos vamos a clase de guión, que Carlos con su particular humor nos hace aprender mucho y muy bien.

Íñigo Iglesias de la Escuela Septima Ars a las grandes producciones audiovisuales españolas

Iñigo Iglesias DIT estudió en la Escuela de Cine y TV Septima Ars

Íñigo Iglesias estudió la Diplomatura en Dirección de Fotografía en la escuela hace ya más de 10 años y desde que acabó no ha parado de trabajar convirtiéndose en un habitual de las series de televisión españolas de más éxito.

Su conocimiento tanto de la fotografía analógica como de la digital le ha permitido convertirse en uno de los DIT ( Digital Imaging Technician ) de referencia y a quien debemos agradecer gran parte que las imágenes digitales tengan un aspecto espectacular cuando llegan a nuestros televisores.

Películas como Que Dios nos perdone o series como Víctor Ros, La embajada o Vis a Vis son buena muestra de sus últimos trabajos.

El trabajo de DIT es uno de las que han aparecido con motivo del salto tecnológico que actualmente vivimos, donde se combinan conocimientos tanto de iluminación y cámara como de informática y postproducción.

Iñigo Iglesias DIT estudió en la Escuela de Cine y TV Septima Ars

Y en estas labores Íñigo es un maestro. Por eso hoy, los alumnos del Curso de Cámara e Iluminación y de la Diplomatura en Dirección de Fotografía tienen la suerte de contar con él como auténtico maestro pues les está enseñando de forma práctica en qué consiste esta profesión y los trucos y consejos que un profesional vive en el día a día.

Iñigo Iglesias DIT estudió en la Escuela de Cine y TV Septima Ars

Es una gran satisfacción para la escuela contar con antiguos alumnos que con el paso del tiempo vuelven a la escuela, esta vez para enseñar ellos a las nuevas generaciones de futuros profesionales que con nosotros se forman actualmente.

La nueva campaña de Fintonic realizada por antiguos alumnos y profesores de Septima Ars

LA NUEVA CAMPAÑA DE FINTONIC REALIZADA POR ANTIGUOS ALUMNOS Y PROFESORES DE SEPTIMA ARS

La nueva campaña de vídeos de Fintonic ha sido realizada por antiguos alumnos y profesores de Septima Ars a través de la productora La Futura Imagen Sonora con la colaboración de la escuela.

Se trata de una serie de vídeos con cámara oculta que intentan mostrar alguna situación real, en tu vida diaria, que #tepuedepasarati

La campaña trata de promocionar la aplicación Fintonic que sirve para el control económico de tus gastos personales.

El actor Ángel Gómez Caballero, quien lleva colaborando muchos años con diplomados de la escuela, intenta llevar a situaciones límite a diferentes personas hasta el punto de conseguir que pierdan su control.

El equipo formado por los exalumnos Jorge Lacasta, María Ray, Carlos Hernández y los profesores Carlos Padilla y Ángel Sáenz ha conseguido captar esas situaciones de humor que hoy pueden verse por la red en diferentes medios.

Para facilitarte el visionado, aquí te traemos estos vídeos, breves, con los que pasar un buen momento.

¡ Enhorabuena chavales ! Tenéis todo bajo control

La nueva película de Alex de la Iglesia se rueda con Aerovisión la empresa de varios exalumnos de Septima Ars

Álex de la Iglesia utiliza en Perfectos desconocidos el SteadyRonin creado por antiguos alumnos de la Escuela Septima Ars

La nueva película de Álex de la Iglesia, Perfectos desconocidos, cuenta con Aerovisión Films la empresa de Javier Barahona y Alberto Bote ambos exalumnos de la Escuela Septima Ars.

Javier y Alberto, diplomados en Dirección de Fotografía, junto a Jorge Beltrán decidieron crear Aerovisión una empresa que ofrece servicios especializados de filmación. Primero fue la filmación aérea, posteriormente estabilizadores digitales de cámara y finalmente la creación con sus propias invenciones y mecanismos como el SteadyRonin, combinación de un Steadicam y un Ronin.

Precisamente el uso del SteadyRonin es lo que ha decidido al operador de cámara Raúl García a contar con los servicios de Aerovisión en la nueva película de Álex de la Iglesia. Raúl será el operador de cámara de la misma y estará a las órdenes una vez más del director de fotografía y diplomado de Septima Ars, Ángel Amorós quien se ha convertido definitivamente en el fotógrafo de referencia para el director Vasco.

Aerovision Films presentó, junto Raúl García, a Alex de la Iglesia el SteadyRonin en la semana de pruebas de la película para ver si encajaba en el rodaje de la misma. “Ya está decidido” fueron las palabras que se escucharon decir al director cuando se le preguntó si le gustaba el dispositivo, con vistas a su posible utilización en el rodaje de la película.

“Cuando rodamos con el SteadyRonin solemos ir un Operador y un Ayudante. Pero estamos abiertos a otras formas de trabajo como en este caso y podemos ir con otro Operador de Cámara” Dice Javier quien junto a su socio Jorge, suele formar equipo con el SteadyRonin. En Perfectos desconocidos será Raúl García quien lo opere y lleve la cámara, siempre bajo la supervisión técnica en rodaje del equipo de Aerovision Films.

Perfectos desconocidos cuenta con un variado y numeroso elenco, como es habitual en la filmografía de Álex de la Iglesia. Ernesto Alterio, Juana Acosta, Eduard FernándezDafne Fernández, Eduardo Noriega, Belén Rueda y Pepón Nieto trabajarán a sus órdenes durante las próximas 7 semanas, por diferentes localizaciones de Madrid y alrededores.

Perfectos desconocidos es una producción de Telecinco Cinema, Pokeepsie Films y Nadie es Perfecto con la participación de Mediaset España y Movistar + y con la distribución de Universal Pictures International Spain.

Como ya ocurriera en El Bar, película que se estrenará esta próxima primavera, un grupo de personas se reúnen y una serie de extrañas o sorprendentes circunstancias crearán un inquietante y opresivo  ambiente en el que los personajes sacarán sus verdaderas personalidades.

Nos enorgullece comprobar como alumnos de diferentes generaciones de la escuela, en este caso casi 20 años separan la generación de Ángel Amorós y la de Javier Barahona y Alberto Bote, trabajan juntos en películas del máximo nivel. En este caso especialmente ver cómo nuestros alumnos son capaces de inventar, innovar y desarrollar mecanismos y dispositivos de gran utilidad, no sólo para ellos sino también para toda la industria cinematográfica española.

¡¡ Enhorabuena Javier y Alberto !! Estamos deseando ya ver imágenes de esta película.

Paco Cabezas dirige la serie Into the Badlands para AMC

Paco Cabezas dirige Into-the-badlans

El profesor de guión y dirección de la escuela, Paco Cabezas, dirigirá 4 de los capítulos de la nueva temporada de la serie de televisión Into de Badlands para la cadena norteamericana con emisión en España y numerosos países AMC.

Está claro que 2016 está siendo un año fantástico para Paco, quien añade esta serie de artes marciales, que comienza su segunda temporada, a los rodajes de Dirk Gently y Penny Dreadful.

Into de Badlands es una serie creada por Al Gough y Miles Millar visualmente impactante que se desarrolla en un futuro distópico con Daniel Wu como protagonista.


Posiblemente, el maestro sevillano se esté convirtiendo en nuestro director más internacional. Confiamos que 2017 venga con tantas buenas noticias y experiencias que, estamos seguros, compartirá durante sus cursos con los alumnos.

En breve esperamos poder anunciar las nuevas fechas del Curso Taller de Dirección durante los primeros meses de 2017.

 

Carlos Ruiz Boceta jefe de producción del rodaje de Rides Upon the Storm de Adam Price

rides Upon the storm serie

Durante este mes de junio se está rodando en Águilas, Murcia, la serie Rides Upon the Storm creada por Adam Price, showrunner de la exitosa Borgen, y cuyo Jefe de Producción es Carlos Ruiz Boceta, diplomado en cine y televisión de Septima Ars.

Esta nueva producción de la DR (Danish Broadcasting Corporation) cuenta con la producción de  Camilla Hammerich (Borgen) y un casting en el que destacan Lars Mikkelsen (House of Cards), Ann Eleonora Jørgensen (The Killing), Simon Sears (Follow the Money) y Morten Hee Andersen.

Inspirada en la historia de Caín y Abel, y con la palabra Fe como concepto principal de la serie, cuenta la vida de dos hermanos y los acontecimientos que se suceden cuando la guerra y una serie de conflictos personales afectan a una familia.

Programado el estreno de la primera temporada de 10 capítulos para otoño de 2017 tendrá su continuación asegurada en una segunda temporada pues está previsto realizar 20.

Adam Price saltó a la fama mundial, y especialmente en España, gracias a Borgen serie política que plantea un escenario político y de elecciones bastante similar al nuestro actualmente. La serie obtuvo el Premio de Televisión de la Academia Británica (Bafta) a la Mejor Serie Internacional en 2012. Igualmente la FSE, una organización que comprende 25 sindicatos y federaciones de guionistas de 19 países europeos, otorgó el primer premio de Guión Europeo al guionista danés.

El antiguo alumno de Septima Ars Carlos Ruiz Boceta, cuenta con una amplia experiencia como director de producción en numerosos rodajes internacionales que se realizan en España reflejados anteriormente en este blog y forma parte del calendario 2016 de la escuela dedicado a nuestros alumnos.

Seguro que el trabajo de Carlos será una vez más fantástico y dejará una gran imagen de nuestros técnicos y profesionales animando a que más compañías vuelvan a rodar en España, país que además de contar con espléndidos escenarios naturales cuenta con numerosos técnicos profesionales con una formación y cualificación de primer nivel.

Deseamos que lleguen ya a nuestro poder las primeras imágenes para compartirlas en este espacio.

¡¡ Enhorabuena Carlos !!