Acabó la selectividad y ¿ ahora qué ?

Duda - John Patrick Shanley

“La duda puede ser un lazo tan poderoso y sostenedor como la certeza.”
Doubt (2008) Dir. John Patrick Shanley

Hoy que muchos jóvenes finalizan la selectividad y con ello sus estudios de bachillerato seguirá habiendo muchas dudas respecto al camino que tomar a partir de ahora. Otros en cambio habrán decidido qué camino elegir, ya que en breve la universidad les obligará a rellenar un formulario con sus preferencias académicas.

Estos son los motivos principales por los que los recién graduados en bachillerato eligen unos estudios superiores determinados:

1.- Muchos habrán decidido estudiar aquello que les asegura trabajo en el futuro. Nosotros no sabemos qué estudios son esos hoy en día. Mirando todas las estadísticas y estudios que se publican, no lo tenemos claro.

2.- Otros habrán decidido estudiar aquello que está de moda. Este año no sabemos si es ingeniería aeroespacial o biotecnología o criminología o … estudiar algo que está de moda mola, pero dentro de cuatro, cinco años, cuando hayas acabado tu grado y realizado el máster posterior al que te obliga el sistema educativo tradicional y caduco propuesto por el plan de Bolonia para trabajar en algo estandarizado y sistematizado, a lo mejor ya no está de moda. Porque las modas son así de fugaces, de hecho cada vez son más fugaces.

3.- Otros habrán decidido estudiar aquello que sus padres recomiendan. En un mundo donde, como comenta el prestigioso maestro Enrique Dans, el salto generacional es incuestionable y evidente, desgraciadamente muchos padres no ven el futuro sino el pasado.

4.- Por último, muy pocos, habrán decidido estudiar aquello que realmente les apasiona. Aquello por lo que su corazón da saltos de alegría, por lo que se le iluminan los ojos. Para unos será una fórmula matemática, para otros será pintar un cuadro, para otros cuidar un animal y para otros hacer cine o televisión. Estos jóvenes tampoco tienen asegurado el futuro. Lo siento pero quien te asegure el futuro en 2016 te está mintiendo. Pero sí que tienen asegurado ser dueños de su destino. Habrán elegido su futuro en función de su propio interés (razón) y de su propia pasión (emoción). Ya tienen algo ganado: está demostrado que la mayoría de las personas que triunfan en la vida, cuando triunfar es ser feliz y vivir de aquello que te hace feliz, se guiaron por su corazón a la hora de elegir su camino profesional. Tenían muy claro qué podrían aportar al mundo. Cual sería su granito de arena a la sociedad en la que vivían.

Nos ha tocado vivir momentos difíciles, pero no más difíciles que cualquier otro momento de la historia. Estamos inmersos en un cambio de era, de sistema. Quien no se haya dado cuenta aún le recomendamos leer al visionario Alvin Toffler quien hablaba de estas cosas hace ya ¡¡ 35 años !! Eso es lo que llaman crisis en los medios de comunicación de masas. En el futuro estudiarán esta época en los libros de historia, seguro, y no diferirá mucho de otras que nosotros estudiamos ahora. Pero para nosotros es el momento más importante, lógicamente, porque es el que nos afecta directamente.

El futuro está en manos de estos jóvenes que hoy terminan su selectividad y acceden a estudios superiores, sin embargo, desgraciadamente muchos desconocen la oferta formativa que existe pues en sus colegios e institutos sólo les ofrecen charlas sobre abogacía, economía, medicina, ingeniería, arquitectura…y no sobre nuevas tecnologías, artes, o similares. ¿ Cómo pueden saber los estudiantes que hay otras posibilidades, otros estudios ? Porque para que un joven pregunte por algo debe saber que existe. Según unos manuales de orientación académica editados por Deloitte para la orientación profesional hay casi 350 opciones de estudios (sólo en la universidad, no digamos fuera de ella que la oferta es casi infinita) y cada centro educativo, bachillerato o instituto, ofrece a lo sumo 5 ó 6 charlas orientativas profesionales. Algo falla en nuestro sistema.

Internet podría ser ese lugar mágico y maravilloso donde encontrar esta información, pero las búsquedas te dirigen siempre a páginas especializadas en “cursos” cuyas recomendaciones se basan siempre en intereses económicos que no tiene porque coincidir con los intereses del estudiante. Así pues, hay que buscar con cautela y paciencia y con un motor de búsqueda que se llama “tu pasión”, poniendo los términos de búsqueda de aquello que te gustaría hacer a ti en un futuro próximo. Y la búsqueda te puede llevar a estudios que no sean universitarios pero que te sirvan para trabajar.

Porque para algunas profesiones es imprescindible tener una cualificación universitaria de 4 años de grado + 1 año de máster con un coste no inferior a los 13.000 Euros por todo ese tiempo en una universidad pública ( en una privada hablaríamos de unos 40.000 ) si nos basamos en este documento de 2013 y actualizamos a 2016

Para otras muchas profesiones, como reportero de televisión, director de fotografíadirector de cine, guionista, realizador de televisión, productor de contenidos digitales audiovisuales o editor de postproducción y similares no sólo no es necesario tener una titulación universitaria, sino que una vez hayas acabado la universidad, para acceder a cualquier puesto de trabajo deberás demostrar lo que sabes hacer, no te bastará con un título, lo que puede llevarte a invertir una nueva cantidad en formación, esta vez práctica y especializada, en un centro de estudios como la escuela Septima Ars.

Lo vemos cada día, cada año. Muchos de nuestros alumnos vienen tras haber finalizado sus estudios universitarios porque, independientemente de dónde hayan estudiado, les falta el contacto con los equipos y tecnologías actuales, la formación con profesores que son profesionales en activo y no profesionales de la teoría.

Otros en cambio, son más prácticos, tienen más claro su futuro y su fuego interior les guía con más claridad, decidiendo incorporarse a Septima Ars directamente tras finalizar su bachillerato.

Las dudas son lógicas. Por eso en Septima Ars tenemos personas preparadas para asesorarte en formación de la industria audiovisual. Desde 1992 nos dedicamos a esta tarea y nuestros alumnos, venidos de los cinco continentes, trabajan no sólo en España, sino en todo el mundo. En caso contrario el complejo mercado nos habría obligado a cerrar hace tiempo. Nuestra mejor carta de presentación son precisamente jóvenes que un día estudiaron cine o televisión en Septima Ars y que hoy son profesionales, grandes profesionales. Anónimos en muchas ocasiones, pero felices de poder vivir de aquello que su corazón les hizo ver.

Y ahora que has acabado la selectividad ¿ Qué te dice tu corazón ?

Hoy gala y entrega de premios del concurso Septimarcitos 2016

Premios Septimarcitos 2016

Como cada año por estas fechas, los alumnos de la Escuela organizan la gala y entrega de premios a los mejores trabajos realizados hasta el momento en las diferentes especialidades que se estudian en la escuela.

Los conocimientos adquiridos durante los primeros meses de curso se ponen de manifiesto en todos estos trabajos, todos con sus valores positivos, algunos destacando en unos aspectos, pero todos ellos muy interesantes desde el punto de vista formativo y de aprendizaje.

Puedes ver todos los cortometrajes que han participado en esta edición en nuestra web y canal de Youtube.

En esta ocasión los nominados son los siguientes:

MEJOR GUIÓN CINEMATOGRÁFICO
Alberto Alonso por “Epílogo
Jorge Martínez por “El juego de tu vida
Andrés Manzano por “La mirada Kubrick

MEJOR GUIÓN SERIE DE TV
Estrella-Davide-Carlos por “Perdetubers
Beatriz-Silvia por “El metro

MEJOR GUIÓN NO REALIZADO
Amigas” de Estrella Asensio
Latidos” de Beatriz Legidos
El espejo nunca miente” de Silvia Olivares

MEJOR PRODUCCIÓN
Juan Jurado por “Desesperación
Andrés Agurto por “El juego de tu vida
Juan Jurado por “Bad bitch,good woman

MEJOR DIRECCIÓN DE ARTE
Tony Lupiáñez por “Noise Red
Héctor Vallejo por “El juego de tu vida
Andrés Manzano por “Bad bitch,good woman

MEJOR OPERADOR DE CÁMARA
Sergio Neira por “El baúl
Ximena García-Aspe por “Pills
Alex Fernández por “La mirada Kubrick

MEJOR DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA
Alex Fernández por “El baúl
Marta Sáenz por “Nido vacío
Asier Gurrutxaga por “La mirada Kubrick

MEJOR MONTAJE DE IMAGEN
María Gribés por “El juego de tu vida
Joshua Krull por “Pills
Amaia Azcona por “La mirada Kubrick

MEJOR MONTAJE DE SONIDO
Juan Pedro García por “Epílogo
Jalisa saleh por “Taxi Express
Noelia García por “La mirada Kubrick

MEJOR DIRECCIÓN
Javier Ródenas por”Nido vacío
Valentín Sergienko por “Pigritia
Andrés Manzano por “La mirada Kubrick

 

PREMIO DEL PÚBLICO
Eva Pulla por “Desesperación
Héctor Vallejo por “El baúl
Andrés Manzano por “La mirada Kubrick

Enhorabuena a todos los alumnos de la escuela por participar y por el trabajo bien hecho. Esta noche conoceremos además quiénes tienen premio adicional.

La Fiesta del cine ya está aquí de nuevo

Fiesta del cine

Cualquier día es bueno para ir al cine a ver una gran película. Pero si además podemos hacerlo a un precio de 2,90 € ¿Quién no quiere aprovechar la oportunidad?

Pues en esto consiste la Fiesta del Cine, esta iniciativa que cada cierto tiempo nos traen Fapae, Fece, Fedicine e Icaa que apoyamos totalmente de la Escuela Septima Ars y que ya tiene nuevas fechas: 9, 10 y 11 de mayo.

Una fantástica oportunidad para todos, pero especialmente para nuestros estudiantes de cine de la escuela, bueno y de cualquier escuela de cinematografía o audiovisuales.

Recuerda que puedes conseguir ahorrarte, además de dinero, las colas si sacas tus entradas online a través de internet. Tan sencillo como hacerlo desde aquí mismo y disfrutar del mejor cine al mejor precio.

¿ Quién se apunta al cine ?

Antonio Román en El Caso: crónica de sucesos

ANtonio ROmán Ayudante de Dirección estudió en Escuela Septima Ars

Antonio Román es actualmente uno de los ayudantes de dirección más cotizados del panorama televisivo español y por ello no es casualidad que ahora lo tengamos en la serie El Caso: crónica de sucesos.

Desde que finalizó su Diplomatura en Realización Audiovisual en Septima Ars, allá por el año 2001, no ha parado de trabajar en las mejores series producidas en nuestro país.

Series como Los Serrano, Sin tetas no hay paraíso, Hospital Central, El secreto de puente viejo, Isabel, Sin identidad y actualmente El caso forman parte de su extensa trayectoria.

Su carácter y disciplina, mezcladas con su buen humor y capacidad de trabajo y organización son fundamentales en esta profesión clave del departamento de dirección de una serie de televisión o película. Recordemos que el ayudante de dirección es la mano derecha del director y quien realmente controla el rodaje. Oficio tan importante que en nuestros programas de estudios de cinematografía ocupa su lugar destacado dentro del curso de dirección de cine.

Durante estos meses, disfrutaremos de las truculentas historias de esta serie de Televisión española, bien ejecutada, y que confiamos tenga continuidad algunas temporadas más, en las que a buen seguro Antonio seguirá llevando a cabo su importante labor.

¡ Enhorabuena Antonio !

Comienzan los rodajes de los primeros cortometrajes

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Como cada año por estas fechas los alumnos de los cursos de cine han comenzado a rodar sus primeros cortometrajes.

Tras un primer trimestre caracterizado por el aprendizaje especializado de las herramientas cinematográficas que a cada departamento de una producción corresponde, en este segundo trimestre y como si de equipos de producción profesionales se tratase, han comenzado a producirse, rodarse y finalmente montarse los primeros cortometrajes, que a modo de prácticas incluidas en los cursos tienen que llevar a cabo de forma conjunta todos los alumnos de cinematografía de la escuela que se encuentran matriculados en los cursos o diplomaturas.

Supervisados por los profesores estas prácticas sirven para tomar decisiones en situaciones reales, pues son los propios alumn@s quienes deben decidir no sólo sobre el guión o la planificación, sino también que material utilizar para iluminar, dónde colocar la cámara o con que actores / actrices trabajar.

Estudiar Cine en Madrid

Asimismo, es un momento importante para aprender a trabajar en equipo, poner en práctica los conocimientos adquiridos hasta la fecha y saber qué puede cada estudiante, en función de su responsabilidad, ofrecer al equipo y pedir a los demás relacionados con su función.

Por último es el momento de comenzar a ver resultados, de poder ver recogido el trabajo en forma de películas, en este caso cortometrajes, y de alegrarse por los buenos resultados que seguro que van a conseguir, además de ser autocríticos y buscar aquellos aspectos a mejorar en las siguientes prácticas, más complejas y largas, clave de nuestro sistema de aprendizaje basado en el método de prueba, error y mejora y gracias al cual muchos alumnos que han estudiado en Septima Ars hoy pueden desarrollar profesionalmente con garantías aquella profesión para la que se matricularon en nuestras aulas.

Estudiar Cine en Madrid Estudiar Cine en Madrid

Pero esa será otra historia de la que próximamente hablaremos, será cuando convirtamos Madrid en un gigantesco y extraordinario plató cinematográfico.

10 Películas que te harán viajar en el tiempo

Terminator

Esta semana se estrena la nueva película de Terminator, génesis, que nos llevará nuevamente a una época distinta de la que vivimos. El cine tiene esa magia, nos lleva a lugares o tiempos sin movernos de nuestra butaca. Nos transporta a mundos mágicos.

Es la magia diaria que vivimos quienes hacemos y enseñamos a hacer cine y que te animamos a compartir y vivir.

Rescatamos hoy cinco películas de todos los tiempos que nos llevaron a otras épocas y lo hicieron magistralmente.

Un Yanqui en la corte del Rey Arturo – 1949

El planeta de los simios – 1968

Terminator – 1984

Regreso al futuro – 1985

Peggy Sue se casó – 1986

Atrapado en el tiempo – 1993

12 Monos – 1995

Looper – 2012

Interestelar – 2014

X-Men días del futuro pasado – 2014

40 años del estreno de Tiburón

40 años de Tiburón

Parece que fue ayer, pero no. Ya han pasado 40 años desde que llegase a las pantallas una obra que marcó a toda una generación de cinéfilos y cineastas: Tiburón.

Una película con innumerables problemas de producción que sólo un genio de nuestro séptimo arte como Steven Spielberg podía resolver gracias a una dirección magistral y un montaje y sonorización fantásticos y que han convertido la película en un hito en la historia del cine.

Los amigos de Hipertextual en este artículo nos ofrecen mucha información sobre la película y su realización.

“Fue en el verano de 1975 que ‘Jaws’ comenzó a escribir una historia en la pantalla grande y cambió el cine comercial para siempre. Espectadores, primero de Estados Unidos y luego de todo el mundo, vivieron el terror a través de esta cinta que da escalofríos, llena de suspenso y una historia de la que aún se habla.

Como sucede con algunas películas, su manufactura está llena de anécdotas y situaciones que transformaron la idea original pero esto fue precisamente lo que las hizo únicas. ‘Jaws’ se convirtió rápidamente en una película que batió récords en taquilla, en venta de artículos promocionales y mandó al cielo las ventas de la novela homónima en la que se basó la trama del amenazador y sanguinario tiburón blanco, protagonista de la cinta.

Steven Spielberg o Spielbergo

Spielberg Jaws

 David Brown y Richard D. Zanuck fueron los productores de la película, y se cuenta que ambos compraron los derechos de la novela ‘Jaws’ de Peter Benchleyantes de publicarse. También, que la leyeron de corrido en una noche cada uno por su parte, para en la mañana siguiente tener la resolución de realizar la película. Comenzaron a buscar un director que hiciera posible la puesta al cine de la novela que los había cautivado y aunque primero pensaron en John Sturges, director de otra obra marítima: ‘El Viejo y el Mar’, se inclinaron por Dick Richards. Las diferencias entre los productores y este director hicieron imposible que siguiera a cargo del proyecto. Fue entonces que un joven Steven Spielberg, de apenas 27 años, entró a escena; éste había realizado su primer largometraje con estos mismos productores: The Sugarland Express, así que esto le valió para quedarse con la silla del director en ‘Jaws’.

La estrella es el tiburón

Jaws Spielberg

Pese a tratarse de una historia que no hace justicia a estos hermosos animales, las historias de bestias marinas y hambrientas han recorrido la ficción en muchas de sus expresiones. Así pues, éste temido tiburón blanco es en realidad el protagonista de la cinta. Así mismo lo quería Spielberg al inclinarse por actores poco conocidos hasta entonces, asegurando que un actor conocido “distraería” al público de la verdadera estrella. En los papeles principales contó con Roy Scheider que interpreta al jefe de policía Martin Brody, Richard Dreyfuss da vida al oceanógrafo Matt Hooper, Robert Shaw al cazatiburones Quint, Murray Hamilton al alcalde de Amity Island y Lorraine Gary a Ellen, esposa de Brody.

El protagonista de la película es, según Spielberg, el tiburón blanco

Para realizar el famosísimo tiburón que vimos en la pantalla se recurrió a los efectos mecánicos y se realizaron tres réplicas de tamaño real bajo la supervisión de Bob Mattey, especialista en esta clase de efectos y que estuvo a cargo de realizar el calamar gigante de la cinta ‘Twenty Thousand Leagues Under the Sea’ (20.000 leguas de viaje submarino) de 1954. Dichas réplicas mecánicas se convirtieron en todo un problema a la hora de rodar, no solo porque eran necesarios al menos 14 buzos para hacerlo funcionar, sino que el material y los mecanismos se estropeaban constantemente por el agua salada del mar. La leyenda cuenta que debido a esto, muchas de las veces esta es la razón por la que no vemos el tiburón en la pantalla y sólo escuchamos la música o vemos el terror de los personajes. Esto, sin duda,incrementó el nivel de suspense de la cinta, así como el resultado final en el queda más terror lo que no ves.”

Leer el artículo entero 40 años de terror con Tiburón de Steven Spielberg

5 motivos para ver Halt and Catch Fire

Halt and Catch Fire

Existen series que poco a poco, de forma constante, van tomando impulso y ganándose el favor del público. Halt and Catch Fire es una de ellas.

Esta serie televisiva sobre el ambiente creativo e industrial en la época de los comienzos de la industria informática en su primera temporada fue intrigante, interesante, reflejaba maravillosamente un ambiente, una época. Sus diálogos son precisos, punzantes. Vamos que nos dejó con ganas de que llegase una nueva temporada…que aquí está ya.

La producción de AMC, que en España se emite a través de su propio canal estrena su segunda temporada en unos días y los amigos de Vemos Series nos ofrecen estos cinco motivos para verla y aprender de ella si eres estudiante de audiovisuales:

“Halt and Catch Fire es una serie de AMC que se emitió en verano del 2014 y que gira en torno al nacimiento de la industria de los ordenadores personales. Su segunda temporada llega el 31 de mayo a Estados Unidos y el 1 de junio a España. Por eso en este post hablamos de 5 puntos clave de su éxito para que os animéis a darle una oportunidad y aprovechéis para poneros al día. ¡Y sin spoilers!

5. Duración

Con tan solo 10 capítulos de unos cuarenta minutos de duración, Halt and Catch Fire se ve muy rápido. La historia atrapa y el ritmo de los episodios hace que su visionado sea muy ameno. Las tramas están bien construidas e hiladas, evitando divagaciones innecesarias. Perfecto para ponerse al día en poco tiempo y así evitar los spoilers de la nueva temporada.

4. Estética

La estética de la época se refleja de forma fiel desde las ropas a la decoración de las casas, las oficinas, los coches… Siempre siendo acorde a la categoría social y personalidad del personaje. Todo destila un aire ochentero muy bien logradogracias a una fotografía cuidada y unos escenarios bien escogidos…”

Leer el artículo entero 5 motivos para ver Halt and Catch Fire

Las mejores localizaciones de la historia del cine en España

Rodaje en España Star Wars

Con motivo de la polémica relativa al apoyo a la cultura, a la industria audiovisual y a las modificaciones prevista en leyes al respecto recuperamos un post que ya hace unos meses publicamos aquí mismo y que se centra en las ventajas que España ofrece en cuanto a localizaciones para películas de cine o series de televisión y cuya responsabilidad recae sobre el departamento de producción.

“Estos días, con motivo de las informaciones publicadas respecto a las nuevas desgravaciones fiscales en la producción cinematográfica, han aparecido en los medios multitud de artículos sobre los beneficios de rodar en un país, en concreto en España.

Como bien decía Rodrigo Cortés en un artículo no es momento de quejarse sino de ofrecer lo que somos capaces.

Por ello traemos aquí este artículo que los chicos de Cinemania han hecho sobre grandes localizaciones en España, que han paseado el nombre de nuestro país, de nuestras ciudades y técnicos por todo el mundo.

Seguro que hay otras muchas que podríamos incluir, ¿se te ocurre alguna?

“HBO tiene el honor de confirmar que parte de la quinta temporada de Juego de tronos se rodará en varias localizaciones naturales de la provincia de Sevilla. Información más específica se publicará cercana a la fecha del rodaje”. El email que envió Canal+, cadena que emite la serie basada en los libros de George RR Martin, confirmaba un rumor a voces desde hace unos días (y del que nos hicimos eco aquí ayer), que España formará parte de las localizaciones de la serie más vista de HBO, junto a otros países como Croacia (de la que hemos hablado en la web de CINEMANÍA), Irlanda o Islandia. En concreto, Sevilla se convertirá en el reino de Dorne y, en concreto, los Reales Alcázares en el hogar de la Casa Martell.

No es la primera vez, ni la última, que España se transforma en un enorme plató. Y, en concreto, Sevilla. La última vez, y más comentada, fue durante el rodaje de El dictador, con Sacha Baron Cohen, en 2012, cuando el cómico transformó la Plaza de España de la ciudad andaluza en el palacio de Wadiya [De Noche y día, con Tom Cruise y Cameron Diaz, mejor ni hablamos]

Éstas son otras de las localizaciones de la historia del cine que se merecen una galeria de fotos especial…”

LA PLAZA DE ESPAÑA DE SEVILLA 

El dictador (2012)

Rodaje en España El dictador

Sacha Baron Cohen elegía la impresionante fachada de 200 metros de la Plaza de España en Sevilla para mostrarnos el poderío de su palacio en Wadiya. Después de Sevilla, el equipo rodó la secuencia del dictador Aladeen montado a caballo en la isla de Fuerteventura, en las dunas de Corralejo, en un guiño aLawrence de Arabia. También la granja (en las afueras de Puerto del Rosario) y la secuencia del rebaño de ovejas (en La Oliva, al norte de la isla). El tenso ambiente político de los países árabes descartó Marruecos, la primera opción, en favor de España. Y así es como descubrimos que el Parque de María Luisa está rodeado por un extenso desierto que llega hasta el mar. 

Lawrence de Arabia (1962)

Rodaje en España Lawrence de Arabia

Leer el artículo entero: www.cinemania.es

Estrenamos cortometrajes

Rodnado cortometrajes en la escuela de cine de Madrid Septima Ars

Hemos subido dos nuevos cortometrajes al canal de Youtube de la escuela.

Estos trabajos forman parte de las prácticas finales de curso 2013/14

El primero de ellos se titula Bloody Mary

Cortometraje realizado por el siguiente equipo técnico:

Director: Laura Naranjo
Ayte. de Dirección: Isabel Morales
Script: Alejandro Castro
Dirección Artística: Enrico Farina
Jefe de Producción: Ibai Mikelajáuregui
Ayte. de Producción: Iustina Chiritá
Director de Fotografía: Borja Donoso
Operador de Cámara: Lucas Romero
Ayte. de Cámara: Omar Rivas
Auxiliar de Cámara: Rocío Gómez
Jefe de Eléctricos: Donna Salama
Montador de Imagen: Erika Gómez
Montador de Sonido: Carlos Valle
Técnico de Sonido: Álvaro Morales
Microfonista: Denís Vingolea

El segundo es Dulces sueños

Con un equipo técnico formado por:

Director: Miguel Ángel Ruiz
Ayte. de Dirección: Unai Rodríguez
Script: Chiqui Garbó
Dirección Artística: Maribel Polidor
Jefe de Producción: Sofía Gea
Ayte. de Producción: Ernesto Sánchez
Director de Fotografía: Goh Takahashi
Operador de Cámara: Joao Paiva
Ayte. de Cámara: José M. Ilarraz
Auxiliar de Cámara: David Carmona
Jefe de Eléctricos: Ignacio Carreras
Montador de Imagen: Maricel Polidor
Montador de Sonido: Alejandro Notz
Técnico de Sonido: Ariadna Guarner
Microfonista: Uxue Ezquiaga

Esperamos que os gusten y disfrutéis con ellos.