La Historia de Jan o Cuando el cine se hace por amor

La historia de Jan

Hay pocas cosas más bonitas que hacer cine.

Una de ellas es hacer cine por amor a los demás.

Esto es lo que hace nuestro amigo y diplomado de dirección cinematográfica Bernardo Moll.

Tiene dos pasiones su hijo Jan y el cine y las combina en La Historia de Jan. Un proyecto de blog diario que da el salto a la gran pantalla.

Pero este proyecto necesita, tu ayuda, nuestra ayuda. Por eso Bernardo nos ha mandado este mensaje que te compartimos:

«Después de algún tiempo preparando los vídeos y con la ayuda de un equipo de gente maravillosa, ponemos en marcha una campaña de Crowdfunding para dar un primer impulso a la película de La Historia de Jan, y así poder terminar de grabar cosas que nos faltan, y hacer la postproducción de imagen y sonido para cine.

Pinchando aquí podéis acceder a la página de la campaña: http://vkm.is/lahistoriadejan.

Como veréis en la web de verkami.com, si colaboras con La Película de La Historia de Jan podréis conseguir: entradas para el estreno, salir en créditos, el DVD, la banda sonora, el libro de La Historia de Jan, camisetas diseñadas por Paco Pereira (ketodico)…así que quien quiera ya puede empezar a apoyar el proyecto. ¿Te animas?.

¡Uf que emoción!

La historia de Jan

Y ahora viene lo mejor…

Para presentar la campaña de Crowdfunding vamos a hacer un evento en el Círculo de Bellas Artes el próximo jueves y por supuesto estás invitado.
Sólo tienes que contestar a este mail, rellenar el siguiente formulario, o hacerme una llamada, me encantará hablar contigo y agradecerte tu colaboración en persona.

Presentaremos el proyecto de la película a medios, tomaremos algo, y compartiremos un ratito junto al protagonista de esta historia, Jan, otros queridos amigos, y maravillosos profesionales del mundo del cine, el teatro y la cultura que nos apoyan.

¿Dónde y cuándo?
JUEVES 21 DE MAYO
19.30 HORAS
EN EL SALÓN RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA.
CÍRCULO DE BELLAS ARTES. C/ Alcalá, 42. Madrid. 

Tu contribución a la visibilidad de este proyecto es para nosotros esencial. De ello dependerá, en gran parte que nuestro sueño se haga realidad: «Entrar en una sala, respirar, que se apague la luz y que comience el viaje«. Asi que te agradecería mucho que compartas este proyecto entre tus contactos, en tus redes sociales o con un simple whatsapp, y no olvides usar el hashtag #APOYOLAHISTORIADEJAN.

Esperamos tu confirmación de asistencia a la presentación.

Muchas gracias por tu colaboración.
Recibe un fuerte abrazo,

Bernado Moll Otto
La Historia de Jan
+34 629 602 310″

Estamos seguros que pronto veremos esta película y nos sentiremos muy felices por ello.

33 grandes finales de 33 grandes películas y 1 glorioso vídeo

Gravity

Normalmente, cuando escribimos una historia tenemos muy claro cómo arranca y cómo termina, eso se nota en la claridad de las secuencias de apertura y cierra.

En otra ocasión hablamos de buenos comienzos de películas, hoy te traemos maravillosos finales, todos juntos en un memorable vídeo.

Películas muy reconocibles, algunas muy actuales como Birdman, Her, Gravity o Interstellar. Otras clásicos como Rocky, el club de la lucha o 2001.

¿Cuál es tu preferido?

Se rueda Gernika con guión y producción de Carlos Clavijo

Carlos Clavijo y Gernika

La complejidad de la historia, de época, ha hecho que el proyecto Gernika de Carlos Clavijo, diplomado en dirección cinematográfica de Septima Ars, se haya demorado bastante tiempo.

Pero todo llega y la película dirigida por Koldo Serra y producida entre otros por el propio Carlos Clavijo en estos momentos ya lleva tres semanas de rodaje.

Carlos Clavijo y Gernika

Las primera imágenes comienzan a salir a la luz y muestran una cuidada ambientación. Ahora sólo queda ver el trabajo finalizado dentro de unos meses en los cines de toda España y del mundo gracias a la distribución de Sony Pictures.

¡Enhorabuena Carlos!

Y los ganadores en los Septimarcitos 2015 son…

Gala de Septimarcitos

Como cada año la divertida gala de los Septimarcitos 2015 celebrada en el Lolita´s Lounge supuso la entrega de unas estatuillas como reconocimiento entre los propios alumnos del trabajos realizado por sus compañeros.

Gala de Septimarcitos

Pasamos un buen rato, amenizados por la presentación de Néstor López, Sergio Neira y Andrés Lago y la preparación del material videográfico a cargo de Javier Ródenas. La producción a cargo de las alumnas de producción Amaia Azcona y Marta Martínez fue magnífica y todo salió salió perfectamente. Gracias a todos por vuestro esfuerzo y dedicación.

El resultado de las votaciones dio como nominados y ganadores en las diferentes especialidades a:

Mejor Dirección de Arte:
Eduardo Peña por “El alquiler”
Ximena García-Aspe por “Solo”
Irene Moyá por “La taquilla”

Mejor Montaje de Imagen:
Kiberly Figueroa por “El alquiler”
Andrés Lago por “Solo”
Tony Lupiáñez por “Un minuto”

Mejor Montaje de Sonido:
Sergio Neira por “Un cortado”
Carlos García por “Un minuto”
Sergio Neira por “Solo”

Mejor Operador de Cámara:
Miriam Gómez por “El alquiler”
Ian Nieto por “Un minuto”
Pablo Eguizábal por “Silla sin ruedas”

Mejor Producción:
Irene Mielgo por “Solo”
Amaia Azcona por “Capisci”
Yolanda González por “Un minuto”

Mejor Guión:
Laura López-Infantes por “Aleatorio”
Patxi González por “Silla sin ruedas”
Nestor López por “Un minuto”

Mejor Dirección de Fotografía:
Alejandro Castro por “Silla sin ruedas”
Shantall González por “El alquiler”
Adrián Yagües por “Capisci”

Mejor Dirección:
Patxi González por “Silla sin ruedas”
Irene Moyá por “El alquiler”
Nestor López por “Solo”

Mejor guión no realizado:
Daniel Pérez por “La moda de soñar”
Jesús Morán por “El peor día de la muerte”
Roberto Valle por “El reloj”

Mejor Guión Serie TV:
Erika Gómez por “Hijos de Lamarca”
Ángel Plata por “Luz en el asfalto”
María Girbés y Jalisa Saleh por “Subversión”

Premio del público: 
Nestor López por “Un minuto”
Nacho Garrayalde por “Capisci”
Nestor López por “Solo”

Enhorabuena a todos y os convocamos desde ya a los Septimarcitos 16 que tendrán lugar dentro un año y en los que participarán todos aquellos que cursen estudios en la escuela durante el curso 15-16.

25 directores de cine para inspirarte

Te traemos 25 directores y 25 frases que pueden inspirarte y ayudarte a comprender lo que otros sienten cuando hablan de cine.

Hemos preferido no traducirlas para mayor fidelidad al original.

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«TO ME CINEMA IS THE ART OF HAVING EACH THING IN ITS PLACE. IN THIS IT RESEMBLES ALL THE OTHER ARTS. LIKE THE ANECDOTE ABOUT JOHANN SEBASTIAN BACH PLAYING FOR A STUDENT, THE STUDENT GUSHES WITH ADMIRATION, BUT BACH SAYS, “THERE’S NOTHING TO ADMIRE. YOU JUST HAVE TO HIT THE NOTE AT THE RIGHT TIME, AND THE ORGAN DOES THE REST.”

ROBERT BRESSON

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«MASTERPIECES ARE BORN OF THE ARTIST’S STRUGGLE TO EXPRESS HIS ETHICAL IDEALS. INDEED, HIS CONCEPTS AND HIS SENSIBILITIES ARE INFORMED BY THOSE IDEALS. IF HE LOVES LIFE, HAS AN OVERWHELMING NEED TO KNOW IT, CHANGE IT, TRY TO MAKE IT BETTER—IN SHORT, IF HE AIMS TO COOPERATE IN ENHANCING THE VALUE OF LIFE, THEN THERE IS NO DANGER IN THE FACT THAT THE PICTURE OF REALITY WILL HAVE PASSED THROUGH A FILTER OF HIS SUBJECTIVE CONCEPTS, THROUGH HIS STATES OF MIND. FOR HIS WORK WILL ALWAYS BE A SPIRITUAL ENDEAVOR WHICH ASPIRES TO MAKE MAN MORE PERFECT: AN IMAGE OF THE WORLD THAT CAPTIVATES US BY ITS HARMONY OF FEELING AND THOUGHT, ITS NOBILITY AND RESTRAINT.»

ANDREI TARKOVSKY

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I’M NOT INTERESTED IN REALISM. ALL MY FILMS HINGE ON THE FANTASTIC. I’M NOT A DOCUMENTARIAN; A FILM IS FIRST AND FOREMOST A DREAM, AND IT’S ABSURD TO COPY LIFE IN AN ATTEMPT TO PRODUCE AN EXACT RE-CREATION OF IT. TRANSPOSITION IS MORE OR LESS A REFLEX WITH ME: I MOVE FROM REALISM TO FANTASY WITHOUT THE SPECTATOR EVER NOTICING.

JEAN-PIERRE MELVILLE

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«WE DIRECTORS HAVE A VERY LARGE RESPONSIBILITY. WE HAVE IT IN OUR HANDS TO LIFT THE FILM FROM INDUSTRY TO ART, AND, THEREFORE, WE MUST GO TO OUR WORK WITH SERIOUSNESS, WE MUST WANT SOMETHING, WE MUST DARE SOMETHING, AND WE MUST NOT JUMP OVER WHERE THE FENCE IS LOWEST. IF FILM AS AN ART IS NOT TO COME TO A STANDSTILL, WE MUST WORK TO CREATE A MARK OF STYLE, A MARK OF PERSONALITY IN THE FILM. ONLY FROM THIS CAN WE EXPECT RENEWAL.»

CARL THEODOR DREYER

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«THE MOST IMPORTANT PART OF YOUR EQUIPMENT IS YOURSELF: YOUR MOBILE BODY, YOUR IMAGINATIVE MIND, AND YOUR FREEDOM TO USE BOTH. MAKE SURE YOU DO USE THEM.»

MAYA DEREN

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«WHEN WE EXPERIENCE A FILM, WE CONSCIOUSLY PRIME OURSELVES FOR ILLUSION. PUTTING ASIDE WILL AND INTELLECT, WE MAKE WAY FOR IT IN OUR IMAGINATION. THE SEQUENCE OF PICTURES PLAYS DIRECTLY ON OUR FEELINGS. MUSIC WORKS IN THE SAME FASHION; I WOULD SAY THAT THERE IS NO ART FORM THAT HAS SO MUCH IN COMMON WITH FILM AS MUSIC. BOTH AFFECT OUR EMOTIONS DIRECTLY, NOT VIA THE INTELLECT. AND FILM IS MAINLY RHYTHM; IT IS INHALATION AND EXHALATION IN CONTINUOUS SEQUENCE.»

INGMAR BERGMAN

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DOVZHENKO TRIED TO TEACH US TO SEE THE WORLD. MOST OF ALL HE WARNED US AGAINST ACQUIRING ONLY THE TECHNICAL SKILLS OF THE CRAFT. HE DID NOT LIKE “FOLLOWERS” WHO JUST TRIED TO APE HIS APPROACH. HE URGED US TO BE FAITHFUL TO OURSELVES, TO TRUST OUR OWN FEELINGS AND TO STAND UP FOR OUR VIEWS. I DID NOT REALIZE AT THE TIME HOW DIFFICULT THIS IS. YOU COME TO UNDERSTAND SUCH THINGS AS YOU GROW OLDER…HE USED TO TELL US THAT WHEN STARTING ON A NEW FILM WE SHOULD KNOW WHAT NEW THINGS IT WOULD TELL THE AUDIENCES, AND WHETHER IT WOULD FOSTER THEIR BETTER HUMAN QUALITIES. I THINK THIS IS THE GOAL OF ART.

LARISA SHEPITKO

Leer el artículo entero: www.a-bittersweet-life.tumblr.com

¿ Cómo son los Cursos y Diplomaturas de Cine y Televisión en Septima Ars ?

Estudiar audiovisuales en Septima Ars

Ahora que finaliza el bachillerato muchos jóvenes se plantean su futuro, puede que sea tu caso.

La oferta académica es inmensa, pero antes de decidir debes tener las ideas claras sobre ¿qué quieres ser? y ¿a qué quieres dedicar tu vida?.

Podríamos contarte muchas historias pero creemos que una imagen vale más que 1.000 palabras. Por eso en lugar de explicártelo te lo mostramos.Estudiar audiovisuales en Septima Ars

Estudiar audiovisuales en Septima Ars

Estudiar audiovisuales en Septima Ars

Estas son algunas fotos de las clases de Septima Ars, que te ofrecen una idea de cómo aprenden a hacer cine, televisión o cine digital los alumnos de la escuela.

Como no caben todas las fotos que cada año hacemos de los cursos, puedes ver muchas más en este enlace y también en nuestro Facebook.

Recuerda nuestro lema: APRENDE CINE HACIENDO CINE.

Aquí tienes todos los programas de estudios sobre cinematografía y audiovisuales que Septima Ars imparte con amplia información sobre los mismos.

También puedes contactar con la escuela vía telefónica: +34 914577973 ó +34 914572311 o vía email: informacion@septima-ars.com si quieres información adicional o no encuentras en la web de la escuela aquello que buscas.

Y por supuesto puedes visitar la escuela de Cine y Televisión Septima Ars cuando mejor te parezca, la escuela está abierta todos los días de lunes a viernes para que vengas a informarte.

La 2 de TVE se convierte en la videoteca del cine español

Cine Español en la 2

La 2 de TVE siempre se caracterizó por ser el canal cultural de la televisión pública española.

La iniciativa que llevará a cabo desde el próximo lunes y durante los tres próximos años es una muestra más de ello.

Durante este tiempo cada día, de lunes a viernes a las 22h, tenemos una cita imprescindible en esta cadena con las mejores 690 películas de nuestra filmografía. 690 pedazos de historia desde los años 30 hasta el 2000.

Títulos muy representativos del cine español como El crimen de la calle bordadores, dirigido por Edgar Neville en 1946; El ángel exterminador del gran Luis Buñuel en 1962; Cría cuervos, con dirección de Carlos Saura en 1976, Amanece que no es poco, inolvidable comedia de José Luis Cuerda en 1988 o la oscarizada historia de Pedro Almodóvar Todo sobre mi madre, llenarán las noches de la 2 y de nuestros hogares.

Si no pudieses verlo en directo, cada película estará en la web de TVE durante una semana.

Programa imprescindible para todos aquellos estudiantes de cine y televisión que podrán conocer la evolución del arte cinematográfico a través de lo lo mejor del cine español

Las 24 mejores secuencias de Mad Men

Mad Men

Ahora que está a punto de finalizar su emisión en televisión la serie Mad Men los amigos de Yahoo Movies han realizado un artículo sobre las 24 mejores secuencias de la serie.

Siempre hablamos en las clases de guión que una historia la conforman una sucesión de un montón de pequeños cortometrajes o historias llamadas secuencias. Mad Men es un buen ejemplo de ello.

Para todos aquellos que deseen escribir, producir o realizar es una oportunidad de ver y estudiar secuencuias destacables de las diferentes temporadas.

«More than episodes or seasons, Mad Men is a show made up of scenes. No other series on television allows scenes of dialogue to breathe and develop quite like AMC’s finely crafted period drama. And with the final seven episodes premiering this week, we’re thinking back to all the great scenes we’ve witnessed over the past seven seasons.

Here, then, is our entirely subjective list of the 24 greatest Mad Men scenes so far, rigorously ranked according to verbal dexterity, visual flair, and emotional impact. Keep in mind, we’re not talking about “shocking moments,” per se, so you won’t find brief but iconic events like The Lawnmower or Roger In Blackface here — just the most satisfying, most immersive slices of 1960s life presented to us by Matt Weiner and his merry band of scribes.

Cheers, Mad Men; here’s hoping the final episodes provide a few more scenes to rank right alongside these classics.

24. Peggy and Joan gossip about Don’s engagement (Season 4, “Tomorrowland”)

Mad Men

Granted, this is a small scene and not high-stakes in the least, but it’s a joy to watch. When news spreads of Don’s engagement to his secretary Megan, Peggy retreats to Joan’s office and the two frenemies share a conspiratorial cigarette and gossip about the new pairing. “They’re all just between marriages, you know that,” Joan sniffs. Peggy shouts that she just signed a huge account, “but it’s not as important as getting married… again.” Watching these two giggle together, we get sad all over again that there won’t be a Peggy-and-Joan-in-the-’70s spinoff. (We’d watch it, Matt Weiner!)

Leer el artículo entero Las 24 mejores secuencia de Mad Men

Los 12 mejores comienzos de películas en plano secuencia

Gravity

El plano secuencia es un recurso cinematográfico que ha marcado el estilo de muchas películas y muchos directores.

Un recurso que estudiamos en los cursos y diplomaturas de forma habitual pues forma parte de los elementos clave del lenguaje cinematográfico y televisivo.

El plano secuencia requiere una gran preparación y planificación que permita la perfecta sincronización de todos los departamentos de los equipos técnicos y artísticos.

Especialmente importante es captar la atención del público nada más iniciarse la película o capítulo, así que es un buen momento para traer aquí los 12 mejores planos secuencia de apertura de películas según cinefix. Un listado en el que aparecen películas como Hijos de los Hombres o Gravity de Alfonso Cuarón, Boogie Nights de Paul Thomas Anderson, Sed de mal de Orson Welles, El juego de Hollywood de Robert Altman o El espejo de Andrei Tarkowski  (debajo puedes comprobar el listado completo de películas que aparecen en el vídeo)

¡Vamos!, a estudiar para hacer mejores películas:

The Protector – Restaurant Fight Scene
Director: Prachya Pinkaew
Synopsis: A young fighter named Kham must go to Australia to retrieve his stolen elephant. With the help of a Thai-born Australian detective, Kham must take on all comers, including a gang led by an evil woman and her two deadly bodyguards.
Running time: 4 minutes

The Mirror – Burning Barn Scene
Director: Andrei Tarkovsky
Synopsis: A dying man in his forties remembers his past. His childhood, his mother, the war, personal moments and things that tell of the recent history of all the Russian nation.
Running time: Roughly 1 minute

Atonement – The Beach Sequence
Director: Joe Wright
Synopsis: Fledgling writer Briony Tallis, as a 13-year-old, irrevocably changes the course of several lives when she accuses her older sister’s lover of a crime he did not commit. Based on the British romance novel by Ian McEwan.
Running Time: 5 1/2 minutes

Weekend – Traffic Jam Scene
Director: Jean-Luc Godard
Synopsis:A supposedly idyllic weekend trip to the countryside turns into a never-ending nightmare of traffic jams, revolution, cannibalism and murder as French bourgeois society starts to collapse under the weight of its own consumer preoccupations
Running time: 7 Minutes

Hard Boiled – Hospital Shootout
John Woo
Synopsis: A tough-as-nails cop teams up with an undercover agent to shut down a sinister mobster and his crew.
Running Time: 2 minutes, 40 seconds

The Player – Opening Shot
Director: Robert Altman
Synopsis: A Hollywood studio executive is being sent death threats by a writer whose script he rejected – but which one?
Running Time: 7 minutes, 47 seconds

Touch of Evil – Bomb Sequence
Director: Orson Welles
Synopsis: A stark, perverse story of murder, kidnapping, and police corruption in a Mexican border town.
Running Time: 3 1/2 minutes

Boogie Nights – Little Bill Sequence
Director: Paul Thomas Anderson
Synopsis: The story of a young man’s adventures in the Californian pornography industry of the late 1970s and early 1980s.
Running Time: 3 minutes

Gravity – Opening Shot
Director: Alfonso Cuarón
Synopsis: A medical engineer and an astronaut work together to survive after a catastrophe destroys their shuttle and leaves them adrift in orbit.
Running Time: 12 1/2 minutes

Goodfellas – Copacabana Lounge
Director: Martin Scorsese
Synopsis: Henry Hill and his friends work their way up through the mob hierarchy.
Running Time: 3 minutes, 13 seconds

Snake Eyes – Boxing Match
Director: Brian De Palma
Synopsis: A shady police detective finds himself in the middle of a murder conspiracy at an important boxing match in an Atlantic City casino.
Running Time: 12 minutes

Children of Men – Car Scene
Director: Alfonso Cuarón
Synopsis: In 2027, in a chaotic world in which women have become somehow infertile, a former activist agrees to help transport a miraculously pregnant woman to a sanctuary at sea.
Running Time: 4 minutes

Nominados a los Septimarcitos 2015

Concurso de Cortometrajes

Ya tenemos las nominaciones a los Septimarcitos de este año realizadas teniendo en cuenta las votaciones que los propios alumnos han hecho sobre sus trabajos.

Mañana se conocerán los premiados, incluído el premio del público que recibe votaciones de todos los internautas hasta las 12 de la mañana, en la gala – fiesta de entrega de galardones que tradicionalmente lleva a cabo la escuela en una conocida sala de Madrid próxima a la escuela.

Los nominados en las diferentes categorías son:

Mejor Dirección de Arte:
Eduardo Peña por “El alquiler”
Ximena García-Aspe por “Solo”
Irene Moyá por “La taquilla”

Mejor Montaje de Imagen:
Kiberly Figueroa por “El alquiler”
Andrés Lago por “Solo”
Tony Lupiáñez por “Un minuto”

Mejor Montaje de Sonido:
Sergio Neira por “Un cortado”
Carlos García por “Un minuto”
Sergio Neira por “Solo”

Mejor Operador de Cámara:
Miriam Gómez por “El alquiler”
Ian Nieto por “Un minuto”
Pablo Eguizábal por “Silla sin ruedas”

Mejor Producción:
Irene Mielgo por “Solo”
Amaia Azcona por “Capisci”
Yolanda González por “Un minuto”

Mejor Guión:
Laura López-Infantes por “Aleatorio”
Patxi González por “Silla sin ruedas”
Nestor López por “Un minuto”

Mejor Dirección de Fotografía:
Alejandro Castro por “Silla sin ruedas”
Shantall González por “El alquiler”
Adrián Yagües por “Capisci”

Mejor Dirección:
Patxi González por “Silla sin ruedas”
Irene Moyá por “El alquiler”
Nestor López por “Solo”

Mejor guión no realizado:
Daniel Pérez por “La moda de soñar”
Jesús Morán por “El peor día de la muerte”
Roberto Valle por “El reloj”

Mejor Guión Serie TV:
Erika Gómez por “Hijos de Lamarca”
Ángel Plata por “Luz en el asfalto”
María Girbés y Jalisa Saleh por “Subversión”

Recordamos que aún se puede participar en el premio del público accediendo a esta página