Arturo Ruiz Serrano nuevo profesor de Guión de la Escuela

Arturo Ruiz Serrano nuevo profesor de Guión de la Escuela
Arturo Ruiz Serrano guionista y director de cine comienza su andadura como nuevo profesor de la escuela Septima Ars.
Con una dilatada experiencia en el ámbito del guión y de la dirección pese a su juventud, su última película El Destierro está cosechando grandes éxitos en los festivales internacionales donde está concursando. En la realización de dicha película, con un equipo técnico compuesto casi exclusivamente por antiguos alumnos y profesores de la escuela, ha invertido los últimos 18 meses dando muestras de una fe inquebrantable en el proyecto que con un presupuesto mínimo ofrece una historia emocional y visualmente impactante que a buen seguro transmitirá a los alumnos a los que vendrá muy bien en el momento de afrontar sus nuevos retos profesionales en el mundo del guión audiovisual.

De esta experiencia podrán aprovecharse a partir de ahora los alumnos del Taller de Guión de Largometrajes que se encuentra dentro de los programas del Curso de Guión Audiovisual, la Diplomatura en Dirección y Producción Cinematográfica y la Diplomatura en Dirección de Cine.
Es un honor poder contar con una de las figuras más ascendentes del panorama cinematográfico español entre nuestro profesorado, aportación de la que los alumnos sacarán seguro gran provecho.
 
¡ Bienvenido a la escuela ! Y a todos nuestros alumnos y futuros alumnos: ¡ hay que aprovechar esta oportunidad !

Primeras imágenes de Penny Dreadful rodada por Paco Cabezas

Paco Cabezas rueda Penny Dreadful

Acaban de publicarse las primeras imágenes de la nueva temporada de Penny Dreadful que cuenta con el profesor de la escuela Paco Cabezas como director.

Esta tercera temporada de la serie de televisión producida por Showtime se ha rodado entre Dublín y Almería. Actualmente se encuentra en fase de montaje y postproducción y tiene previsto estrenarse el próximo 1 de mayo.

Estamos expectantes ante esta nueva temporada y ante las experiencias que Paco tiene que contarnos en las aulas una vez finalizada su nueva aventura internacional pero confirma una vez más que un gran talento creativo y visual junto a una sólida formación abren las puertas de la industria audiovisual mundial.

Por lo pronto estas primeras imágenes prometen un gran espectáculo visual y emocional.

Información relacionada: Paco Cabezas rodará Penny dreadful

En homenaje a todos quienes hacen Star Wars

Star Wars

A punto de estrenarse la nueva película de la saga Star Wars ( El despertar de la fuerza ), quienes hacemos cine o enseñamos a hacerlo, queremos dedicar un espacio y nuestro pequeño homenaje a todos aquellos profesionales que participan desde hace ya casi 40 años en este proyecto inicialmente cinematográfico y conforme el tiempo ha avanzado en el proyecto transmedia audiovisual más total qye hayamos conocido.

Porque todo el mundo sabe que Mark Hamill fue el Luke Skywalker original, que Harrison Ford es Han Solo o Carrie Fisher la princesa Leia en la primera película que se realizó.

Por supuesto, que George Lucas creó este mundo, la historia y escribió el guión. Que tras muchos años de sufrimiento y borradores, de hecho hasta descubrir a Joseph Campbell y su libro El héroe de las 1000 caras ( atención especial para los estudiantes de guión ). Que recorrió infinitas productoras hasta conseguir que la Twentieth Century Fox se animase a confiar en el proyecto para que finalmente pudiese dirigir la película.

Ya son menos los que saben que la fotografía corrió a cargo de Gilbert Taylor o que Richard Chew dirigió el equipo de montajeJohn Barry diseñó la maravillosa producción que gestionó Gary Kurtz de forma galáctica junto a su departamento de producción.

Fue Star Wars un alarde de efectos visuales, no olvidemos en una época en que no existían ordenadores, que gracias a John Stears y Julie Adrianson-Neary nos dejaron con la boca abierta en los cines pues nos introdujeron totalmente en un mundo mágico. Por supuesto ayudó mucho también la música de un genio del cine como John Williams tantas veces escuchada por todos pero no menos importante fue la sonorización llevada a cabo por Derek Ball y Ben Burtt con multitud de efectos sonoros. ¿ Quién no está ahora mismo escuchando al inconfundible R2D2 en su cabeza ?

Todos estos genios son responsables de haber creado un mundo mágico y maravilloso desde 1977 para muchos de nosotros. Son también los responsables de numerosos equipos y departamentos con multitud de profesionales especializados que han trabajado durante años para que nosotros hoy disfrutemos de Star Wars.

Posteriormente vinieron muchas más películas, en las que intervinieron cantidad de directores, directores de fotografía, productores, montadores y creadores de efectos especiales, guionistas y tantos otros profesionales como Irvin Kershner, Richard MarquandLawrence KasdanAlan HumeNorman ReynoldsRoy ArbogastJames BloomPeter SuschitzkyPaul HirschRick McCallumDavid TattersallBen BurttGavin BocquetPhil Harvey y un interminable listado de miles de profesionales.

Su trabajo, aunque desconocido para muchos, lo disfrutamos cada vez que nos ponemos delante de una película de Star Wars. En las escuelas de cine nos dedicamos a preparar estos profesionales de manera especializada en los diferentes departamentos, en sus múltiples facetas. Porque el cine está lleno de muy diversas profesiones aunque luego lo disfrutemos en su conjunto, como trabajo en equipo que es.

Hoy en día el público en general puede tener mayor conocimiento de lo que hacemos y cómo lo hacemos gracias a los numerosos makin of que se hacen de las películas. Pero no siempre fue así. Star Wars tuvo su primer makin en la segunda película de la saga El Imperio contrataca, este que aquí te ofrecemos.

Se hicieron varios, uno tal vez de los más atractivos sea este dedicado a los efectos visuales. Muy interesante ver cómo ha evolucionado la tecnología durante este tiempo:

Star Wars se ha convertido ya en un mito. Desde el principio se generó una enorme expectación. Gracias a este documental que repasa la historia completa de la primera película podemos comprender un poco mejor cómo se ha generado todo este fenómeno mediático.

A una semana del estreno de la séptima película de la saga y con una perspectiva que ofrecen 40 años de historia queríamos hacer este pequeño homenaje a todos quienes han participado en su creación y que nos han hecho disfrutar tanto con sus películas.

¿ Qué es el cine ?

Muchas veces una pregunta tan simple como ¿ Qué es el cine ? tiene una contestación bastante más compleja.

Para algunos el cine es contar historias. Para otros emocionar. Para otros mostrar la realidad. Para otros manipular. Para otros puro espectáculo y entretenimiento. ¿ Para ti qué es ?

Para nosotros es un poco de todo esto, porque a lo largo de más de 100 años, el cine ha ido variando un poco su función en base al contexto cultural en que se desarrollaba.

En nuestro post sobre la profesión de montador cinematográfico incluímos un vídeo que hace una referencia muy interesante a este tema desde diferentes visiones de cineastas.

La realidad es que esa diferente visión que tiene cada uno sobre el cine hace que tengamos películas de muy diferentes géneros y estilos, y tengamos productores cinematográficos que sienten un gran interés por producir un determinado tipo de contenido. Porque para cada uno de ellos el cine es algo diferente. Así David Putnam nunca produciría una película de David O. Selznick ni éste una de Jerry Bruckheimer y no por falta de dinero o capacidad…simplemente porque ven el cine de forma diferente.

Y está muy bien que así sea porque esto hace que haya guionistas que escribirán historias magníficas que algún productor querrá producir y algún director querrá dirigir, independientemente de si se trata de un documental, una historia de cine negro o una comedia romántica.

A lo largo de 100 años de historia, el cine ha dado para mucho, y mucho más que queda por contar. Como resumen de un montón de historias de diferentes géneros traemos hoy aquí este vídeo que Scott Ewing ha realizado. Un montaje espectacular que resume la historia del cine en 3 minutos.

Un gran repaso a lo mejor de la filmografía mundial que merece la pena ver y que sirve para traernos a la memoria un montón de buenas películas que nos sirven para estudiar y aprender.

Una muestra más de lo maravilloso que es este mundo de la creación audiovisual que seguramente habrá que volver a montar en breve añadiendo nuevas películas que se vayan incorporando a nuestra memoria colectiva.

 

Sobre la Industria audiovisual, Formación y Movilidad

Job&Orienta Italia

El pasado viernes la Escuela de Cine y TV Septima Ars estuvo invitada por la Regione de Puglia a participar en la ciudad italiana de Verona en un foro dentro de Job&Orienta2015 ( feria de formación y orientación académica similar a Aula que se desarrolla en Madrid ) para hablar sobre industria audiovisual, formación y movilidad.

Dentro de la colaboración que nuestra escuela viene manteniendo con esta administración italiana desde hace más de un año con vistas al desarrollo de la industria audiovisual de la región italiana y fruto de la visita que las autoridades de la Regione de Puglia , su film commission, y su sector educativo, realizaron a nuestras instalaciones de Madrid el pasado mes de octubre, recibimos una invitación para mostrar nuestras ideas, nuestro método de enseñanza y los resultados obtenidos durante estos casi 25 años de formación cinematográfica y audiovisual in situ.

La participación consistía en informar en primera persona, a todos los jóvenes italianos que en estos momentos se encuentran finalizando su bachillerato y decidiendo sobre su futuro laboral, sobre las posibilidades formativas en la industria del cine y la televisión, en España y Europa, así como posibilidades reales de trabajo en esta industria y la movilidad existente en el sector. También debatir junto a las autoridades educativas y de empleo italianas sobre el papel que deben tener los centros formativos en el desarrollo de las industrias y la adecuación de los programas educativos a las necesidades de las empresas.

Durante el tiempo disponible hablamos sobre todo ello, ideas expresadas detalladamente en nuestro artículo ¿Por qué estudiar cine y televisión ?, sobre cómo estas ideas son extrapolables a Italia, y en concreto a la Regione de Puglia, inmersa actualmente en el proceso de desarrollo de una industria audiovisual fuerte, con un centro educacional como piedra angular del mismo y motivo principal de nuestra colaboración. También de cómo los alumnos deben estar preparados para trabajar en cualquier lugar del mundo o prestar servicios a compañías de cualquier procedencia que necesiten una producción externa.

Nuestra amplia experiencia en este ámbito, pues cada año recibimos alumnos de todo el mundo y también porque muchos de nuestros antiguos alumnos y profesores realizan servicios para producciones multinacionales que se ruedan en España o en sus propios lugares de residencia, ofrecía una visión real y actual del panorama laboral en la industria audiovisual en Europa y el mundo, así como de la importancia y necesidad de la movilidad en nuestro sector donde cada vez más producciones son en coproducción entre varios países o de producción transnacional.

Job&Orienta Italia

Hablamos de ejemplos reales y actuales como el rodaje del profesor de la escuela Paco Cabezas de una serie, Penny Dreadful, para la compañía norteamericana Showtime que se produce principalmente en Dublín, Irlanda, pero que parte de su rodaje de la nueva temporada se va a hacer en Almería. O del alumno de la escuela Eugenio Mira, que rueda una producción española de alto presupuesto, como es Grand Piano, en Tarrasa, Islas Canarias y Chicago con estrellas norteamericanas de Hollywood. O de cómo alumnos como Carlos Ruiz Boceta hacen la producción en línea de películas como Cloud Atlas, la saga Bourne, Exodus o Los 33 sea en España, Chile o Colombia pero siempre bajo servicios de producción española para grandes compañías norteamericanas en cualquier parte del mundo.

Todos estos ejemplos muestran un panorama claro de una industria audiovisual que, en un contexto de crisis mundial, no para de hacer producciones y para la que la movilidad de los técnicos es fundamental, algo que en la escuela enseñamos desde hace ya mucho tiempo.

El encuentro ha servido también para afianzar los lazos de colaboración ya existentes y abrir nuevas vías de trabajo con entidades del país vecino de gran interés para todos y que verán sus frutos próximamente.

Finalmente, agradecemos a la Regione de Puglia las atenciones prestadas durante estos días.

Job&Orienta Italia

5 películas imprescindibles de Mauren O´Hara

Mauren O´Hara

Este fin de semana fallecía una de las estrellas más brillantes del cine clásico de Hollywood, la irlandesa Mauren O´Hara, a la edad de 95 años.

Con una filmografía no demasiado extensa debido a su temprano retiro profesional en los años 70, tiene en su haber unas cuantas películas memorables que todo buen aficionado al cine debería ver y especialmente los estudiantes de cine y jóvenes profesionales del medio audiovisual.

Hoy hemos seleccionado 5 de esas películas con el fin de hacer nuestro pequeño homenaje a esta actriz, que el pasado año recibió un Oscar honorífico a toda su carrera, premio que se le resistió en su momento.

Aunque su carrera se cimentó en el cine en blanco y negro fue conocida como la reina del Technicolor, cuando esta tecnología hizo su aparición en los años 50, debido a su color pelirrojo que destacaba en la gran pantalla.

Apadrinada por el gran Charles Laughton fue con John Ford con quien llegó al estrellato en Hollywood formando una inolvidable pareja junto a John Wayne y creando momentos mágicos del cine que hoy aquí recordamos.

Estas son para nosotros sus cinco películas inolvidables. ¿Cuáles son las tuyas?

La esmeralda zíngara ( 1939 ):

Qué verde era mi valle ( 1941 ):

De ilusión también se vive ( 1947 ):

Río Grande ( 1950 ):

https://www.youtube.com/watch?v=vRnqJGXgBn4

El hombre tranquilo ( 1952 ):

 

Telefónica Studios busca guionista

 

Telefónica Studios

Telefónica Studios junto a JamesonNotodofilmfest busca guionistas.

Si ya eres profesional , o quieres ser guionista, este es un buen momento para comenzar. Pero también si eres, o quieres ser director o productor porque tienes que presentar un proyecto. Pon tus ideas a trabajar y consigue 5.000 € para desarrollar el guión.

Tienes de plazo desde el próximo día 22….vamos tienes que correr pero aún estás a tiempo. Si Stallone pudo escribir el guión de Rocky en 20 horas tu puedes presentar 10 folios a partir del lunes al Premio Telefónica Studios-En busca de la próxima generación del cine. El plazo finaliza el 3 de Septiembre.

Para los interesados toda la información la encontrarán haciendo clic aquí.

Y que la fuerza te acompañe.

ACTUALIZACIÓN 2.7.15: NUEVAS BASES

BASES CONCURSO PREMIO “TELEFÓNICA STUDIOS EN BUSCA DE LA PRÓXIMA GENERACIÓN DEL CINE”

NOTA: Estas bases han sido revisadas con el objetivo de mejorar la convocatoria. En este sentido, el sindicato de guionistas ALMA ha colaborado en en la adecuación y redacción de las mismas.

PRIMERA.- COMPAÑÍA ORGANIZADORA

NOTODO CLUB DE SELECCIÓN CULTURAL, S.L., con domicilio social en calle Alameda, 9. 28014 Madrid, y CIF número B-82640913, Tomo: 15.432 libro: 0 folio: 184 sección: 8 hoja: M-259168 inscripción: 1 (en adelante Organizadora o JamensonNotodoFilmfest) organiza el concurso denominado “PREMIO TELEFÓNICA STUDIOS En busca de la próxima generación del cine”

El concurso se llevará a cabo con la colaboración de TELEFÓNICA STUDIOS S.L.U. con domicilio social en C/Ronda de la Comunicación s/n, edificio Oeste 1, Madrid, con CIF B86095569 inscrita en el Registro Mercantil de Madrid, Tomo: 28.372, Folio: 126, Sección: 8, Hoja: M-510952, inscripción 1ª. (En adelante referida como Colaboradora o Telefónica Studios)

SEGUNDA.- PARTICIPACIÓN

Podrán participar en el Concurso los mayores de 18 años, de nacionalidad española, que cumplan las presentes bases.

Quedan expresamente excluidos de la participación en este Concurso los empleados de La Fábrica, Notodo Club de Selección Cultural y Telefónica Studios, así como sus familiares hasta el primer grado y los empleados de aquellas empresas que hayan intervenido en el desarrollo y mecánica del presente Concurso.

JamesonNotodofilmfest se reserva el derecho, de forma unilateral y sin previo aviso, de eliminar la inscripción del participante, así como no entregar el premio a cualquier participante del que sospeche o detecte que trate de defraudar, alterar o inutilizar el buen funcionamiento y el transcurso normal y reglamentario de la presente del Concurso.

La no aceptación de las presentes bases supondrá la pérdida para el participante de cualquier premio o derecho derivado del Concurso.

TERCERA.- ÁMBITO Y PLAZOS

El ámbito de aplicación de este Concurso es España.

La convocatoria del Concurso comienza el 22 de junio hasta el 3 de septiembre de 2015. Tendrá una duración de 11 semanas y se realizará a través de la web de JamesonNotodofilmfest. 

CUARTA. MECÁNICA DEL CONCURSO

Los participantes han de ser guionistas noveles (no deberá haberse estrenado previamente un largometraje con guion de su autoría en el momento de presentar su proyecto) y presentarán, al menos un proyecto de guion de largometraje. Los Participantes podrán presentar tantos proyectos como deseen.

En caso de que algún proyecto presentado sea de autoría plural, todos los coautores se considerarán Participantes aunque el premio en caso de ser ganador será único por guion ganador, debiendo entre los coautores designar un representante, para la realización del pitch a que se refieren estas bases y para la recepción del premio en caso de ser ganador. Aquel de ellos que presente el proyecto designado como representante garantiza que tiene el consentimiento de todos los coautores para presentarlo y para designar al autor que realizará el pitch y para recibir, en caso de ser ganador el premio.

Se elegirán 2 ganadores, conforme se establece en estas bases, que recibirán un premio de 5.000 € cada uno.

Los participantes que deseen optar a los premios deberán enviar en formato PDF a la dirección de correo electrónico premiotelefonicastudios@notodo.com , la siguiente documentación:

– Curriculum Vitae que incluya datos de contacto (nombre completo, dos apellidos, teléfono y mail):
En caso de que el guion sea de autoría plural, todos los coautores deben presentar su Curriculum Vitae conforme el apartado anterior, identificando cuál de ellos será el representante de todos.

-Su proyecto, que constará de un argumento (sinopsis extensa) de largometraje (máximo 10 folios, en Courrier 12 a 1 espacio) + una escena dialogada.

Una vez finalizado el plazo de recepción de proyectos, el equipo de JamesonNotodofilmfest seleccionará, entre todos los recibidos, 16 finalistas, a los que se comunicará la elección inmediatamente mediante correo electrónico o llamada telefónica, convocándoles al “pitch” descrito a continuación.

Los 16 finalistas acudirán a la sede de JamesonNotodofilmfest en Madrid a realizar un pitch (exposición pública de los proyectos) ante un jurado profesional integrado por 2 miembros de Telefónica Studios y 2 guionistas reconocidos dentro de la industria cinematográfica en la semana del 14 de septiembre.

Cada pitch tendrá un máximo de 15 minutos de duración: 5 minutos de exposición por parte del participante y 10 minutos para dudas y preguntas del jurado.

Tras las exposiciones, el jurado deliberará y seleccionará los 2 proyectos ganadores. Esa misma tarde, la organización de JamesonNotodofilmfest comunicará a los participantes quienes han sido los ganadores por teléfono y vía email. La comunicación pública se hará a través de una nota de prensa, la web del festival y la newsletter informativa de JamesonNotodofilmfest.

Los ganadores tendrán 3 meses de plazo para entregar la primera versión del guion, antes del 15 de diciembre, en formato Word o Pdf a premiotelefonicastudios@notodo.com y 2 copias impresas por correo certificado a JamesonNotodofilmfest Premio Telefónica Studios En busca de la próxima generación del cine, calle Alameda, 9, 28014 de Madrid, que revisará Telefónica Studios y podrá incluir comentarios que comunicará al ganador antes del 29 de febrero de 2016 vía email. El 15 de marzo de 2016, los ganadores deberán entregar los guiones definitivos que incluyan los comentarios de Telefónica Studios, en formato Word o Pdf a premiotelefonicastudios@notodo.com y 2 copias impresas por correo certificado a JamesonNotodofilmfest. Premio Telefónica Studios En busca de la próxima generación del cine, calle Alameda, 9, 280 14 de Madrid.

Los 2 Premios de 5.000 €, menos la retención fiscal existente en el momento del abono, serán entregados a los ganadores por transferencia bancaria entre el 1 y 10 de abril de 2016 y tras la recepción de las 2 copias impresas de los guiones definitivos.

QUINTA.- GARANTÍAS DE LOS PARTICIPANTES

Los Participantes garantizan que todo el material que presenten (sinopsis, concepto, tratamiento, diálogos, guion) y la descripción de personajes serán originales, no procederán de ningún proyecto anterior, y no vulnerarán derechos de terceros.

Los Participantes respecto al Proyecto y, en caso de resultar ganadores sobre los guiones que presenten en desarrollo, se comprometen a respetar la normativa aplicable sobre derechos de propiedad intelectual e industrial y por lo tanto, entre otros compromisos, se obligan a (i) no plagiar, usar, reproducir o destruir una obra protegida o cuya titularidad corresponda a terceros; (ii) no usar o realizar descargas no autorizadas de obras para incorporarlas al material presentado (iv) a no reproducir, usar, imitar o modificar marcas o signos distintos de terceros.

Los Participantes garantizarán su condición como único y legítimo autor del Proyecto de guion y en el caso de resultar ganador del guion final que presente en desarrollo del proyecto, así como que se trata de una idea original que no vulnera derechos de propiedad intelectual de terceros, ni derechos de terceros de ningún tipo como derechos de imagen, al honor, a la intimidad o cualquier otro derecho protegido por la ley.

Los Participantes se obligan en forma expresa a mantener indemne a Telefónica Studios y a JamesonNotodofilmfest, sus directores, gerentes y/o empleados, frente a cualquier reclamación y/o acción judicial o extrajudicial que realicen terceros por incumplimiento por parte de los Participantes de las obligaciones y garantías asumidas conforme a estas Bases respecto a los Proyectos de guiones, y en su caso, sobre los guiones, haciéndose cargo de cualquier gasto por indemnización, pago de costas, honorarios profesionales o cualesquiera otro en que Telefónica Studios o JamesonNotodofilmfest pudieran incurrir para la defensa de sus intereses.

SEXTA.- DERECHOS DE PROPIEDAD INTELECTUAL

Los Participantes aceptan que en caso de ser ganadores otorgarán a Telefónica Studios el derecho, en exclusiva de producir una obra audiovisual (en adelante película) basada en el guion ganador, por si misma o en coproducción con terceros, durante el plazo de veinticuatro (24 ) meses,

El ejercicio del citado derecho queda bajo la decisión de Telefónica Studios, no teniendo carácter obligatorio. Si transcurrido dicho plazo de veinticuatro (24) meses, Telefónica Studios no llegara a producir la película por si misma o en coproducción con terceros, el guionista ganador recuperará todos sus derechos sobre el guion, sin que Telefónica Studios mantenga derecho alguno sobre el mismo.

En caso de que en el plazo de veinticuatro (24) meses referido Telefónica Studios decidiera producir la película basada en el guion ganador, por si misma o en coproducción con terceros, el guionista ganador cederá a Telefónica Studios, en las condiciones que ambos acuerden , todos los derechos de explotación de propiedad intelectual, fijación, reproducción, comunicación pública, transformación, sobre el guion ganador, quedando Telefónica Studios facultada para su explotación a través de cualquier medio, con ámbito mundial y por el plazo máximo que establece la ley,

No obstante lo anterior, si durante el plazo de veinticuatro (24 meses) antes indicado el guionista ganador recibiera oferta de un tercero para producir una película basada en el guion ganador, podrá llevarlo a cabo, siempre que respete el derecho de tanteo que durante ese plazo ostentará Telefónica Studios.

Dicho derecho de tanteo supone que si durante el plazo de veinticuatro (24) meses antes referido, el guionista ganador recibe una oferta de tercero para la cesión de los derechos sobre el guion para producción de una película basada en el mismo, lo comunicará por escrito a Telefónica Studios, especificando las condiciones que ofrece el tercero, y Telefónica Studios tendrá derecho a que le sean cedidos los derechos sobre el guion para producir la película por sí mismo o en coproducción con terceros en las mismas condiciones comunicadas, siempre y cuando conteste por escrito al guionista ganador en el plazo de (1) un mes a contar desde la recepción de la comunicación, indicando su deseo de ejercer su derecho de tanteo.

En el caso de que en el indicado plazo de (1) un mes, Telefónica Studios no remitiera contestación al guionista ganador o contestara indicando no tener interés en la cesión de los derechos sobre el guion para la producción de la película en las condiciones comunicadas, el guionista ganador podrá contratar con el tercero en las condiciones comunicadas la cesión de los derechos sobre el guion para producción de la película.

Los Participantes, se comprometen, en el caso de conseguir la condiciones de ganadores, a suscribir con Telefónica Studios los documentos que ésta considere oportunos para constatar los derechos otorgados conforme esta base sexta, siendo requisito indispensable para ostentar la condición de ganador y recibir el premio.

JamesonNotodofilmfest realizará todas las gestiones necesarias para que se lleven a cabo la cesiones anteriores, a través de la firma de documento por escrito que estará colgado en la web de JamesonNotodoFilmfest con el compromiso de cederlos a Telefónica Studios, con las características indicadas en esta base sexta. Todo ello, sin perjuicio, de que Telefónica Studios pueda exigir documento adicional por el que se confirma la cesión conforme se establece en el párrafo anterior. La entrega y firma de dichos documentos serás requisito indispensable para obtener la condición de ganador

SÉPTIMA.- MODIFICACIONES Y/O CANCELACIÓN DEL CONCURSO

JamesonNotodofilmfest se reserva el derecho a realizar modificaciones sobre las presentes bases o añadir anexos sucesivos sobre su mecánica y premios, siempre que las mismas estén justificadas o no perjudiquen a los participantes, y se comuniquen a éstos debidamente durante el transcurso del Concurso.
En caso de que el Concurso no pudiera realizarse, bien por cualquier motivo que no esté bajo el control de JamesonNotodofilmfest, y que afecte al normal desarrollo del Concurso, el festival se reserva el derecho a cancelar, modificar, o suspender la misma.

En cualquier caso, JamesonNotodofilmfest se reserva el derecho de suspender el Concurso por cualquier motivo, comunicándolo previamente en su web.

OCTAVA.- LIMITACIÓN RESPONSABILIDAD DE LA ORGANIZADORA Y COLABORADORA

JamesonNotodofilmfest y Telefónica Studios no serán responsables de las incidencias derivadas en la ejecución del presente Concurso, como cancelación, modificación o cualquier otra circunstancia que pudiera afectar al evento al que el premio da derecho de asistencia.

JamesonNotodofilmfest y Telefónica Studios no se responsabilizan del robo, destrucción o pérdida del premio por cualquier causa una vez entregado al ganador.

NOVENA.- OBLIGACIONES FISCALES

JamesonNotodofilmfest realizará las retenciones correspondientes al Impuesto Sobre la Renta de las Personas Físicas que esté obligada a practicar sobre los importes de los premios de acuerdo con lo establecido en la legislación vigente.

Los ganadores estarán obligados a facilitar todos sus datos fiscales a JamesonNotodofilmfest a los efectos de que esta última pueda cumplir con todas las obligaciones formales derivadas de este Concurso. JamesonNotodofilmfest pondrá a disposición de los ganadores, dentro del plazo legalmente establecido al efecto, los certificados de retenciones efectuadas.

Cada ganador será responsable de cumplir con las obligaciones fiscales y contables legalmente establecidas que comporte la obtención del premio a efectos de su imposición personal.

DÉCIMA-PROTECCIÓN DE DATOS

Los datos de registro deberán ser veraces y completos. En caso de que fueran falsos los datos del premiado, JamesonNotodofilmfest se reserva el derecho de no entregar el correspondiente premio.

En cumplimiento de la Ley Orgánica 15/1999, de 13 de diciembre, de Protección de Datos de Carácter Personal, JamesonNotodofilmfest le informa que los datos que facilite para participar en el Concurso junto con los facilitados en caso de resultar premiado, son necesarios para participar en el Concurso y serán incluidos temporalmente en un fichero titularidad del festival.

JamesonNotodofilmfest garantiza la adopción de las medidas necesarias para asegurar el tratamiento confidencial de dichos datos y le informa de la posibilidad de ejercitar, conforme a la Ley Orgánica 15/1999, los derechos de acceso, rectificación, cancelación y oposición, por correo postal dirigido a NOTODO CLUB DE SELECCIÓN CULTURAL,S.L., (JamesonNotodofilmfest) con domicilio social en calle Alameda, 9. 28014 Madrid.

Los ganadores con la aceptación del premio autorizan a JamesonNotodofilmfest y a Telefónica Studios para que publiquen su nombre y su foto en internet, redes sociales y cualquier medio de comunicación, en su condición de ganadores del Concurso.

UNDÉCIMA.-ACEPTACIÓN DE LAS BASES

La participación en el presente Concurso supone la aceptación íntegra de las presentes bases y la sumisión expresa de las decisiones interpretativas que de las mismas efectúe JamesonNotodofilmfest y Telefónica Studios.

DUODÉCIMA.-LEY APLICABLE Y JURISDICCIÓN

La ley aplicable al presente Concurso será la española.

Para la resolución de cualquier controversia o discrepancia que pudiera surgir en cuanto a la interpretación o aplicación de las presentes bases, tanto JamesonNotodofilmfest, Telefónica Studios y los participantes en el Concurso, se someten expresamente a la jurisdicción y competencia de los Juzgados y Tribunales de Madrid capital, con renuncia expresa al fuero que pudiera corresponderles.

Sylvester Stallone: una historia de cine

Rocky Balboa

¿Quién no conoce a Sylvester Stallone?

Sylvester Stallone ha dado vida a dos importantes personajes del cine: Rocky Balboa, el humilde boxeador de Filadelfia que vence contra pronóstico y superando la adversidad, se convierte en campeón; y Rambo, un atormentado ex veterano de la guerra de Vietnam, especializado en guerrilla, supervivencia y combate.

Sin embargo, no todo ha sido un camino de rosas en su vida. Stallone es el claro ejemplo de sacrificio, lucha por un ideal, por un sueño ya que, como en una película, su vida ha estado llena de obstáculos y momentos difíciles.

El mundo del cine, o de la televisión, no es fácil. No hay nada en este mundo fácil. Pero aquellos que tenemos claro cuál es nuestro sueño y que lo perseguimos con constancia sabemos que hay pocas profesiones más gratificantes porque las películas son un medio maravilloso para contar esas historias que nos impactan, que nos llegan al alma, que vivimos y que queremos compartir.

Este fue el caso de Stallone con Rocky, contó su vida a través de una película de deporte. Esta es su verdadera historia de lucha, confiamos te inspire a luchar por tus sueños con más fe que nunca:

De familia humilde fue expulsado continuamente de cuantas escuelas a las que acudió. Su físico musculoso le permitiría sin embargo seguir estudiando gracias a becas por motivos deportivos. En los cursos de teatro de la Universidad de Miami le recomendaron dedicarse a otra cosa ya que la interpretación no era lo suyo aunque finalmente consiguió un papel principal en la película «The Lords of Flatbus» en 1974 mientras trabajaba en diversos empleos para poder mantenerse.

Las agencias de casting le rechazaron más de 1500 veces y aunque apareció como extra en algunas películas su cuenta corriente menguaba por momentos. Su mujer la animaba a abandonar su sueño y buscar un «trabajo de verdad» algo que él sabía le apartaría de cumplir lo único por lo que vivía.

El dinero, o mejor la falta de él, comenzó a ser un grave problema y el destino le llevó a la biblioteca pública de Nueva York para protegerse del frío reinante en la ciudad. Casualmente (las casualidades no existen), un lector dejó un libro de Edgar Allan Poe sobre una mesa. “Poe me hizo salir de mi mismo, me hizo pensar como puedo tocar a otras personas, a no preocuparme tanto por mi mismo” y le inspiró a escribir guiones según comentó en una entrevista a Anthony Robbins. Finalmente vendió su primer guión: Paradise Alley pero los 100 dólares conseguidos no le sacaron de la pobreza así que vendió las joyas de su mujer lo que provocó su separación.

Sin mujer, sin dinero y sin comida sólo le quedaba Butkus, su perro.

Rocky la historia de un sueño

En la calle decidió vender lo que más amaba y lo hizo por 25 dólares en lo que fue «el momento más triste de mi vida, me di la vuelta y me puse a llorar»

15 días depués (recuerda:las casualidades no existen), viendo un combate de boxeo entre Muhamad Alí y Chuck Wepner, (desconocido boxeador que puso contra las cuerdas al campeón mundial), la cabeza de Stallone dio un brinco y comenzó a escribir sin parar. Lo hizo durante un día entero, de continuo. Tenía el guión de Rocky en un tiempo record. Ahora quedaba venderlo.

Sus intentos fueron en vano, agencia tras agencia fue rechazado recibiendo todo tipo de críticas ( que él minuciosamente anotaba…y posteriormente leería al recibir el Oscar ). Finalmente le ofrecieron 125.000 dólares por él pero además de dinero Stallone quería protagonizar la película algo a lo que los productores   no estaban dispuestos ya que preferían estrellas consagradas. Stallone rechazó la venta al no estar dispuesto a dejar de cumplir su sueño a pesar de estar arruinado. No quiso vender su sueño.

Recibió nuevas llamadas y subieron la oferta hasta los 325.000 dólares pero sin protagonizar la película. Nuevamente lo rechazó, él tenía muy claro quién era Rocky.
Finalmente, lo vendió por 35.000 pero sería Rocky en la pantalla, el riesgo se reducía para los productores y él conseguía cumplir su objetivo.
Rocky la historia de un sueño
Inmediatamente localizó al comprador de su perro y lo compró por 1.500 dólares ( cuando lo había vendido por 25 ) y la promesa de salir en la película, algo que también hace Butkus.
Rocky la historia de un sueño
Rocky obtuvo siete nominaciones a los Oscar, entre ellos a mejor interpretación y mejor guión algo sólo conseguido hasta la fecha por Charles Chaplin y Orson Welles. Aunque no consiguió ganarlos la película sí  y además fue un éxito de taquilla.Esta historia nos enseña mucho. En un mundo como el actual donde todo se compra y vende, donde la competencia es máxima, quien lucha por sus ideas con todo su corazón y constancia y se prepara al máximo consigue hacer realidad su sueño.

Y recuerda, las casualidades no existen. Si te encuentras leyendo este artículo hay un motivo. En Septima Ars te ayudamos a cumplir sueños.

Se hacen tantas películas que el NYT ya no asegura reseñas de todas

New York Times

El crecimiento de la industria audiovisual, año tras año, es un hecho. Hasta tal punto que el New York times ha anunciado que no puede cubrir todas las películas que se estrenan cada semana por lo que no asegura que se publiquen reseñas de las mismas en sus medios.

Este crecimiento es constante en todos los países, aunque en algunos más que en otros, debido al auge de la industria del entretenimiento para la cual formamos profesionales en la escuela desde hace casi 25 años.

Extraemos parte del artículo de Variety donde se hacen eco de la noticia:

«The New York Times has changed its film review policies, and the paper is now telling film publicists that it can no longer guarantee its critics will weigh in on every film that screens in the city.

“Because of the increasing volume of new films released each year, the Times is no longer able to guarantee reviews of all New York theatrical releases,” A.O. Scott, the Times’ chief film critic, wrote in an email obtained by Variety.

Scott added that the paper would continue to review as many new films as it could, but noted decisions would be made on a “case by case basis.”

Reached by phone, Scott said that the policy was instituted earlier this year and that the paper did not reach a decision this week, as Variety initially reported.

The Times will almost certainly continue to critique major films, prominent specialty titles and Oscar contenders, but the paper’s decision is bad news for some smaller arthouse distributors and VOD companies who rely on a review in the paper of record to raise a film’s profile…»

Leer el artículo entero New York Times Changes Film Review Policy, Can’t Guarantee Coverage

Las 85 películas imprescindibles de Martin Scorsese

Martin Scorsese

Hace un par de años, en una entrevista para la revista Fast Company, Scorsese elaboró una lista con 85 películas imprescindibles que, de alguna forma, marcaron su vida y su carrera como director de cine. Un buen número de largometrajes de directores como Rossellini, Frank Capra, Vicente Minelli, Visconti, Billy Wilder o Robert Altman.

Hoy gracias a El Condensador de fluzo recordamos este listado de películas que cualquier estudiante de cinematografía y audiovisuales haría bien en visionar.

¿Qué opináis de la lista? ¿Alguna ausencia destacable o presencia dudosa? ¿Te falta alguna por ver?

A continuación, la lista completa:

“El gran carvanal” (1951) d. Billy Wilder

“Que el cielo la juzgue” (1955) d. Douglas Sirk

“America, America” (1963) d. Elia Kazan

“Un americano en París” (1951) d. Vincente Minelli 

Apocalypse Now” (1979) d. Francis Ford Coppola

“Arsénico por compasión” (1944) d. Frank Capra 

“Cautivos del mal” (1962) d. Vincente MInelli 

“Melodías de Broadway” (1953) d. Vincente Minelli 

“Nacido el 4 de Julio” (1989) d. Oliver Stone

“El cabo del terror” (1962) d. J. Lee Thompson

“La mujer pantera” (1942) d. Jacques Tourneur

“Atrapada” (1949) d. Max Ophüls

“Ciudadano Kane” (1941) d. Orson Welles

“La conversación” (1973) d. Francis Ford Coppola

“Crimen perfecto” (1954) d. Alfred Hitchcock

“Haz lo que debas” (1989) d. Spike Lee

“Duelo al Sol” (1946) d. King Vidor

“Los 4 jinetes del Apocalipsis” (1921) d. Rex Ingram 

“Europa ’51″ (1952) d. Roberto Rossellini

“Faces” (1968) d. John Cassavetes 

“La caída del imperio romano” (1964) d. Anthony Mann

“Las flores de San Francis” (1950) d. Roberto Rossellini

“El poder del mal” (1948) d. Abraham Polonsky 

“Forty Guns” (1957)  

“Alemania Año Cero” (1948) d. Roberto Rossellini

“Gilda” (1946) d. Charles Vidor

“El Padrino” (1972) d. Francis Ford Coppola

“El demonio de las armas” (1950) d. Joseph H. Lewis

“Health” (1980) d. Robert Altman

“La puerta del cielo” (1980) d. Michael Cimino

“Los crímenes del museo de cera” (1953) d. André de Toth

“Qué verde era mi valle” (1941) d. John Ford

“El buscavidas” (1961) d. Robert Rossen

“I Walk Alone” (1948)

“The Infernal Cakewalk” (1903) d. George Melies

“Sucedió una noche” (1934) d. Frank Capra

“Jason y los Argonautas” (1963) d. Don Chaffey

“Te querré siempre” (1954) d. Roberto Rossellini

“Julio César” (1953) d. Joseph Leo Mankiewicz

“Kansas City” (1966) d. Robert Altman

“El beso de la muerte” (1955) d. Robert Aldrich

“Klute” (1971) d. Alan J. Pakula 

“La Terra Trema” (1948) d. Lucchino Visconti

“La dama de Shanghai” (1947) d. Orson Welles 

“El Gatopardo” (1963) d. Lucchino Visconti

“Macbeth” (1948) d. Orson Welles

“The Magic Box” (1951) d. John Boulting

“M*A*S*H” (1972) Robert Altman

“Cuestión de vida y muerte” (1946) d. M. Powell y E. Pressburger 

“McCabe & Mrs. Miller” (1971) d. Robert Altman

“El Mesías” (1975) d. Roberto Rossellini 

“Cowboy de medianoche” (1969) d. John Schlesinger

“Mishima” (1985) d. Paul Schrader

“El secreto de vivir” (1936) d. Frank Capra

“Caballero sin espada” (1939) d. Frank Capra

“Nashville” (1975) d. Robert Altman

“La noche y la ciudad” (1950) d. Jules Dassin

“Un, dos, tres” (1961) d. Billy Wilder

Otelo” (1952) d. Orson Welles

“Paisa” (1946) d. Roberto Rossellini

“El fotógrafo del pánico” (1960) d. Michael Powell 

“Manos peligrosas” (1953) d. Samuel Fuller

“El juego de Hollywood” (1992) d. Robert Atlman

“The Power and the Glory” (1933) d. William K. Howard 

“La diligencia” (1939) d. John Ford 

“Raw Deal” (1948) d. Anthony Mann

“Las zapatillas rojas” (1948) d. M.Powell y E. Pressburger

“The Rise of Louis XIV” (1966) d. Roberto Rossellini

“Los violentos años 20″ (1939) d. Raoul Walsh

“Roco y sus hermanos” (1960) d. Lucchino Visconti

“Roma, ciudad abierta” (1945) d. Roberto Rossellini 

“Secrets of the Soul” (1912)

“Senso” (1964) d. Lucchino Visconti

“Shadows” (1959) d. John Cassavetes

“Corredor de fondo” (1953) d. Samuel Fuller 

“Como un torrente” (1958) d. Vincente Minnelli

“Stromboli” (1960) d. Roberto Rossellini

“Los viajes de Sullivan” (1941) d. Preston Sturges

“Chantaje en Broadway” (1957) d. Alexander Mackendrick 

“Los cuentos de Hoffman” (1951) d. M.Powell y E. Pressburger

“El tercer hombre” (1949) d. Carol Reed

“T-Men” (1947) d. Anthony Mann

“Sed de mal” (1953) d. Orson Welles

“El proceso” (1962) d. Orson Welles 

“Dos semanas en otra ciudad” (1962) d. Vincente Minelli